Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social

Revista Arteterapia
Revista Arteterapia

La Universidad Completense de Madrid edita esta revista donde se publican tanto artículos de Arteterapia como de Mediación Artística.

Enlace a la revista: http://revistas.ucm.es/index.php/ARTE

Presentación: Esta publicación viene a llenar el vacío de editorial para aquellas personas que desde distintos ámbitos (arte, psicología, medicina, psicoanálisis, educación social, creación plástica) estén interesadas en el arteterapia. La revista abordará diversos aspectos del arteterapia (clínicos, educativos y sociales) y aquellos ámbitos que busquen una mayor inclusión social a través de medios artísticos.

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INSPIRA Revista de la ATE (Asociación de Arteterapia)

revista_ate2
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En estos momentos no existe una publicación específica sobre Mediación Artística, ni en lengua castellana ni en ninguna otra. Se encuentran artículos relacionados en ella tanto en revistas de Arteterapia, como ésta, como en revistas de Educación Artística.

En cuanto a revistas de Arteterapia, ésta es una de las que existen en España.

Sumario  Número 2:

Artículos Clínicos:

  • Vinculación en Arteterapia. Dos casos con rasgos autistas por Mónica Morales
  • Fantasía, Arteterapia y Espacio Potencial: un puente entre la disociación y la imaginación por Anna Carlota Fernández
  • Arteterapia y la teoría del apego: el duelo cotidiano por Sally Schofield

Artículos Divulgativos: La comprensión en Arteterapia. Ponencia presentada en la Jornada de la KACAT , en Seoul (Corea) por Carles Ramos

Reseñas: Little windows into Art Therapy: Small Openings for Beginning Therapists por Viviana Rodríguez

ENTREVISTAS:  Entrevista a la Dra. Sun Hyun Kim, por Carles Ramos

Inserción laboral a través del arte

 

Insercion laboral por el arte
Insercion laboral por el arte

 

http://www.talentyart.com/actualidad-de-escuelas-de-arte/la-insercion-laboral-a-traves-del-arte

No es la primera vez que el arte se utiliza como terapia o como herramienta para otros fines sociales. Aquí y allá se ha utilizado el arte como terapia para enfermos mentales, personas que pasan por situaciones traumáticas, como desahogo ante el dolor emocional provocado por enfermedades físicas, etc. Sin embargo nunca antes habíamos visto una utilidad que alejada de la enfermedad, tiene unos efectos no curativos sino de supervivencia; quiere esto decir: el arte como medio para entender el mundo.

La Asociación Semilla lo ha visto claro: el arte puede ser un camino para la inserción laboral. El proyecto que se han planteado lleva el protector y revelador nombre de: Acogida.

En su planteamiento al Asociación Semilla hace una diferencia clara con respecto a los usos comunes del desarrollo de la capacidad creativa: “Nuestra forma de entender la acción socioeducativa pasa por la utilización de expresión artística para producir arte, sin buscar diagnósticos ni soluciones terapéuticas. Hemos elegido no diagnosticar y avanzar mediante colores, formas y soportes. Tampoco buscamos la profesionalización de artistas o artesanos (aunque algunos de los chicos y chicas podrían serlo). No elegimos que pudieran vivir de lo obtenido con el arte o la artesanía. En Acogida decidimos avanzar en el Desarrollo Personal de los chicos y chicas que se incorporan a un itinerario de integración socio-laboral.”
Una escuela diferente
Acogida es un proyecto de las Escuelas de Formación de la Asociación Semilla, ubicada en Madrid, que busca a los jóvenes con problemas de adaptación de algún tipo, ya sea por el fracaso escolar o absentismo, para el necesario aumento de su autoestima, ayudarles a obtener la independencia y autonomía en base a buenos valores personales y la potenciación de las habilidades sociales. Según la Asociación, la importancia del arte no radica en la búsqueda de soluciones: “Para nosotros el arte no sólo es un medio para solucionar problemas, sino para plantearlos, cosa a la que tradicionalmente no se le daba demasiada importancia. Esto condicionaba una creatividad de consecuencias y no de causas.”

El arte como herramienta de desarrollo

Con estos claros objetivos, la Asociación, lleva a cabo talleres en las que se busca el desarrollo personal de los chicos ( habilidades sociales, hábitos de trabajo, actitudes positivas…) y el imprescindible aprendizaje de un mínimo de conocimientos culturales utilizando herramientas cercanas y actuales como es el aprendizaje del entorno a través de la lectura y estudio de las noticias del periódico; además de la potenciación de actividades creativas. Y en esto último está la clave del proyecto…:  “El arte no sólo es un lenguaje de expresión. Más allá de lo que supone socialmente el acceso a la cultura, el arte es un vehículo para el aprendizaje de contenidos tanto conceptuales (teoría de los colores, cubismo, arte aborigen, etc.), como procedimentales (uso adecuado de herramientas, pasos a seguir en el repujado o la decoración con lacas, etc.) y, por supuesto, actitudinales (cuidado de materiales, consumo con criterios de ahorro, incremento de la autoestima, la iniciativa, el nivel de auto-exigencia, etc.).

Éste es sin duda un proyecto muy interesante que lleva vivo más de diez años y que durante el presenta año académico, ha contado con la colaboración de Intermediae, planteándose con ellos cómo los procesos del arte se pueden aplicar a la transformación social.

Inclusión por el arte

Congreso cultura para la transformación social
Congreso cultura para la transformación social

libro_congreso red latinoamericana

Índice:

Capítulo I: Comunicación Social Comunitaria a nivel local e internacional.

  • Introducción
  • Agenda alterna y construcción democrática
  • El rol de los medios de comunicación comunitarios en la construcción de una democracia participativa
  • Los medios populares y la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual
  • Experiencia I: Cooperativa de trabajo “La Usina de Ideas” LTDA Experiencia II: La Asociación Mundial de Radios Comunitarias

Capítulo II: Derechos Culturales y Juventud, un nuevo diálogo para la construcción conjunta

  • La experiencia de la Provincia de Buenos Aires en el plano de la promoción y la protección de los derechos de los niños y adolescentes.
  • La Semana por los Derechos de la Juventud desde la mirada de:
  • Experiencia I: La organización promotora
  • Experiencia II: La Fundación Trabajo y Desarrollo Humano
  • Experiencia III: La Liga iberoamericana Experiencia IV: La organización juvenil

Capítulo III: Cultura, Economía y Movilidad Social

  • Construyendo época: cultura política en la Argentina de hoy.
  • Economía y Justicia Social El Banco Popular de la Buena Fe
  • Experiencia I: Asociación Sol De Mayo
  • Experiencia II: “El Circuito Fuera Del Eje”

Capítulo 4: Cultura y Desarrollo Local

  • La Cultura Motor del Desarrollo
  • La cultura como dinamizadora social desde la mirada del inversor social
  • Arte y Desarrollo Local
  • Experiencia I: “Pensemos juntos Pehuajó”
  • Experiencia II: Medellín, La transformación desde la cultura, un modelo a replicar en las Ciudades de la Región

Capítulo V: Cultura, Prevención del delito y Contextos de encierro

  • Las instituciones policiales en la Argentina Experiencias y Buenas prácticas a través de la cultura para la transformación social, en jóvenes y adultos en situación de vulnerabilidad psicosocial y socio penal
  • Saberes de cuidado y cultura en la vida de jóvenes en contextos de encierro
  • Experiencia I: Acciones del Departamento de Cultura del Servicio Penitenciario Bonaerense
  • Experiencia II: Asociación Civil Va de Vuelta

Capítulo VI: Políticas Públicas de Arte, Cultura y Transformación Social a nivel Regional.

  • Las perspectivas futuras… de una Plataforma Puente.
  • Políticas Públicas de Arte, Cultura y Transformación Social a nivel Regional.
  • Haciendo Cotidiano el Arte.
  • Puntos de cultura, la realidad en Brasil y Argentina: La iniciativa Brasileña.
  • Hacia el establecimiento de Puntos de Cultura en la Argentina.
  • Puntos de Cultura Latinoamericanos. Una construcción colectiva latinoamericana desde las organizaciones sociales. Implementación de Programa de Puntos de Cultura en el Perú
  • Experiencia I: Pueblo hace Cultura en Argentina

Conclusiones Homenaje a María Elena Walsh

EARI, Revista de Investigación en Educación Artística

eari
eari

http://www.revistaeari.org/index.php/eari

Se acaba de publicar el último número de EARI, Revista de Investigación en Educación Artística. El monográfico, que se distribuye en versión digital y cuyos artículos pueden leerse y descargarse en ficheros PDF, se dedica a nuevas prácticas de educación artística en un mundo tecnológico.

CONTENIDOS  del último número (N.3, 2012)

Editorial: Plug-in. Educación artística y nuevos contextos tecnológicos. Ricard Huerta, Ricardo Domínguez

Artículos:

  • Desarrollando una P2Pedagogía Artística. Propuesta educativa horizontal desde una pedagogía crítica artística y mediática: desarrollo de proyecto web documental basado en relaciones pedagógicas P2P. Carlos Escaño
  • Cap a l’aula híbrida: anàlisi de les xarxes socials vinculades a l’educació plàstica i visual Epifanio Garcia i Ferrero El juego de las caras comestibles Mª Teresa Gutiérrez Párraga
  • El museo ¿Sin museo?: El arte digital en el museo virtual. Nuevos recursos para la Educación Artística Mari Carmen Hernández Perelló
  • Transformers: un proyecto para trabajar la tolerancia Maria Elena Piqueras E@: Educación Artística 3.0 Ángeles Saura

Reseñas:

  • Huerta, R. (2011). Ciudadana letra. València: Institució Alfons el Magnànim Gabriela Vera
  • Saura, A. (2011). Innovación educativa con TIC en Educación Artística, Plástica y Visual. Líneas de investigación y estudios de casos. Sevilla: Editorial MAD, S.L. Ricardo Domínguez Ruiz
  • Huerta, R. (2012). Mujeres Maestras. Identidades docentes en Iberoamérica. Barcelona: Editorial GRAÓ Eleonora Mei
  • Porta, A. (Ed.) (2010). ¿Qué escuchan los niños en la Televisión?. Castellón de la Plana: Ed. Rivera / UJI Manuel Pérez Gil
  • Martínez Valenzuela, M. (2012). El Alfarje de la antigua Casa de la Ciudad. Técnico, histórico y de conservación en su nueva ubicación, la Lonja de Valencia. Valencia: Servicio de publicaciones del Ayuntamiento de Valencia. Isabel Tort, Ricardo Domínguez Ruiz.
  • Huerta, R. (2012). Mujeres Maestras. Identidades docentes en Iberoamérica. Barcelona: Editorial GRAÓ. Eleonora Mei
  • Porta, A. (Ed.) (2010). ¿Qué escuchan los niños en la Televisión?. Castellón de la Plana: Ed. Rivera / UJI. Manuel Pérez Gil
  • Martínez Valenzuela, M. (2012). El Alfarje de la antigua Casa de la Ciudad. Técnico, histórico y de conservación en su nueva ubicación, la Lonja de Valencia. Valencia: Servicio de publicaciones del Ayuntamiento de Valencia. Isabel Tort

Arte, mente y cerebro. Una aproximación cognitiva a la creatividad. Howard Gardner

Arte mente y cerebro

Pdf libro completo: arte, mente y cerebro

Publicado en papel por Paidós. 465 páginas.

“Esta obra es el fruto del sostenido interes del autor por los procesos de la creatividad humana, en particular tal como se manifiestan en las artes. Puede decirse que es fundamentalmente una reaccion contra el excesivo enfasis que los psicologos contemporaneos ponen en el aspecto cognitivo aunque reconociendo ampliamente las aportaciones de este enfoque, descuidando la personalidad, las emociones y el contexto cultural en el que necesariamente se desenvuelven los procesos mentales. El autor destaca la importancia de explorar el dominio artistico especialmente en relacion con el lenguaje, desde una amplia gama de perspectivas Cassirer, Langer, Goodman, Chomsky y otros . En efecto, cada uno de esos eminentes autores trata los misterios de la creacion artistica, senalando que encierran la promesa de arrojar luz sobre una porcion distinta del enigma total. Por eso en la obra se estudian los componentes de la produccion y el domino artisticos desde numerosos puntos de vista: el del nino normal, el nino dotado, el nino con sintomas patologicos, el adulto normal, el adulto con lesion cerebral, el individuo procedente de un contexto cultural distinto y el del artista en la cuspide de su capacidad. Howard Gardner es tambien autor de La nueva ciencia de la mente. Historia de la revolucion cognitiva, publicado igualmente por Paidos.” (http://books.google.es/books/about/Arte_mente_y_cerebro.html?hl=es&id=z8UU1a-CVi8C fecha de consulta 21/1172012)

Próximo Coloquio internacional Artes, Emociones y Género. Colombia 2013

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Información sobre el próximo COLOQUIO INTERNACIONAL ARTES, EMOCIONES Y GÉNERO. 8 y 9 de marzo de 2013. Universidad Nacional de Colombia.

El Grupo Interdisciplinario en Estudios de Género (GIEG) de la Escuela de Estudios de Género de la Universidad Nacional de Colombia y el programa ANR francés “Poder del arte: experiencia estética, emociones, saber, comportamiento”, convoca a las y los investigadores en ciencias sociales y humanas, a las y los filósofos, las y los literatos, las y los profesores y
estudiantes de bellas artes y a las y los artistas en general, a intervenir como ponentes o asistentes al Coloquio Internacional: artes, emociones y género (la participación no tiene costo).