Reseña: Cultura Ingobernable, de la cultura como escenario de radicalización democrática y de las políticas que lo fomentan de Jazmín Beirak

«Las vivencias culturales ensanchan nuestros márgenes de posibilidad de habitar y transformar el mundo colectivamente.»

El libro Cultura Ingobernable de Jazmín Beirak se ha convertido para mí en una obra de consulta constante, una especie de brújula que recurro cada vez que necesito pensar sobre el campo cultural y político.

El trabajo que desarrolla Beirak es sumamente interesante, pues plantea la cultura como algo ingobernable, escurridizo y polisémico. A través de una variedad de argumentos, instala la necesidad de que las políticas públicas en torno al arte y la cultura sean cada vez más porosas, flexibles e interdisciplinares. Y la importancia de las luchas sociales, las expresiones culturales de los pueblos y en especial de los movimientos feministas y ecologistas para nuestro buen vivir y convivir en el capitalismo contemporáneo.

La lectura es ágil, y al mismo tiempo profunda. Sus palabras nos ayudan a comprender la complejidad del presente en relación con la cultura y la política. Nos invita a quitarnos la venda de una mirada ingenua que idealiza la cultura como algo “maravilloso” por sí mismo. Beirak nos explica el origen del concepto, sus trayectos entre la alta y baja cultura, la cultura de masas, para finalmente abrir nuestra comprensión y hacernos ver la enorme potencia que encierra como herramienta de cohesión social. Una herramienta, eso sí, cuyos efectos no son plenamente controlables: las producciones culturales generan nuevos significados dependiendo del contexto, de las apropiaciones, de los movimientos sociales que las activan. Son fugas, dice, que permiten reapropiaciones emancipadoras . “La cultura es paradojal: según su uso, puede dar cuenta de una realidad compleja o aplanarla.”

En el apartado “Mediaciones y comuniones”, Beirak sostiene que para relacionarnos con el mundo necesitamos alguna forma de mediación, de conjurar la realidad a través de experiencias simbólicas. La importancia de esto radica en que es precisamente ahí donde se expresa una democracia real: sin mediaciones, nuestra comprensión del mundo se reduce. Este punto lo ilustra muy bien cuando cita al antropólogo Arjun Appadurai, quien habla del papel central de la imaginación.

La imaginación, dice, es el lugar donde el capitalismo ejerce su disciplinamiento. Por eso, se vuelve urgente que emerjan nuevos patrones colectivos de disenso y cuestionamiento a través de los imaginarios. Es ahí donde reside también la posibilidad de transformación.

En definitiva, Cultura Ingobernable no solo ofrece herramientas conceptuales para pensar la cultura desde un lugar más crítico y complejo, sino que también nos invita a asumir la responsabilidad de cuidarla, tensionarla y expandirla. Nos recuerda que, lejos de ser un adorno o un bien accesorio, la cultura es un campo de disputa simbólica donde se juegan posibilidades reales de transformación social, con un lenguaje cercano y honesto que alienta.

Autora: Adriana Castro Hunt

Charla informativa curso 25-26

En esta ocasión hemos hecho una grabación de la charla informativa del pasado lunes 12 de mayo de 2025 con toda la información general de los programas:

  • Máster: Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística
  • Posgrado: Arte para la inclusión social.

En ella hemos dado respuesta a las consultas que hemos recibido por correo y en el formulario de inscripción, y hemos realizado también un simulacro de inscripción para aclarar algunas dudas.

En el mismo video encontrarán los enlaces a los diferentes sitios que comentamos en el video.

Para más consultas pueden escribirnos a mediacionartisticaub@gmail.com

Mediación artística, museos, bienestar y salud pública. Un estudio sobre la perspectiva de las mediadoras como representantes de las instituciones culturales en el programa Art Gran.

A continuación compartimos el trabajo final de master de la alumna Carolina Belen Gonzalez, presentado en septiembre de 2022 en el Máster: Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística.

RESUMEN

Esta investigación consiste en un estudio cualitativo que recoge las miradas de las y los mediadores, artísticos y culturales, encargados de facilitar las sesiones del programa piloto de intervención Art Gran (2022). Este programa es una iniciativa impulsada por la Agencia de Salud Pública de Barcelona con el objetivo de contribuir al bienestar y la mejora en la calidad de vida de personas adultas mayores en situación de soledad. Se expondrán aquí argumentos sobre cómo el acceso al arte y la cultura en museos contribuye a mejorar el bienestar de un colectivo en riesgo de exclusión social; los aportes del campo de la mediación en equipos de trabajo interdisciplinares; y conocimiento sensible en torno a indicios de mejora (individuales y grupales) a partir de la observación de los y las profesionistas en cuestión. Uno de los objetivos es analizar la mirada descriptiva de las mediadoras artísticas y culturales, en el programa de intervención piloto Art Gran, para identificar aspectos cualitativos en profundidad que escapan a la evaluación sistematizada propuesta por la Agencia de Salud Pública de Barcelona. Se trata de un estudio cualitativo, descriptivo-exploratorio basado en entrevistas semiestructuradas individuales. Participaron en él seis mediadoras/es artísticas y culturales pertenecientes a los Departamentos de Educación de cada museo y centro cultural involucrado en el programa de intervención piloto Art Gran en Barcelona, Cataluña.

A continuación compartimos el trabajo completo.

Conjunciones: Primer encuentro de mediación cultural en educación superior en Madrid – Febrero 2025

El pasado viernes 22 y sábado 23 de febrero de 2025 se realizo en Madrid el primer encuentro de mediación cultural en educación superior organizado por la Fundacion Nina y Daniel Carasso y la asociación cultural hablarenarte.

Ascension Moreno y Tamara Ianowski participaron en representación del master y posgrado y de la Universidad de Barcelona.

Esta alianza promueve y desarrolla desde hace 4 años el programa de becas Complemento Directo (CD), acompañadas de mentorías individuales y colectivas, que tiene por objeto apoyar la formación superior en mediación cultural y conformar una comunidad universitaria comprometida con
las prácticas ubicadas en la intersección entre arte, educación
y participación. El objetivo es, por un lado, impulsar y consolidar los estudios específicos vinculados a este ámbito, facilitando el acceso a los mismos y su impacto transformador; y, por otro, fortalecer la figura de la mediadora1 cultural y profesionalizar el sector, permitiendo que las personas beneficiarias se sumerjan en el ecosistema cultural y desarrollen sus habilidades en un entorno real.

Estas becas son fundamentales para nuestro Máster: Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística y Posgrado: Arte para la inclusión social ya que ofrecen apoyo directo a nuestras alumnas, posicionándose como una beca directa y especifica para nuestro perfil de alumnado que cada año beneficia a las alumnas de nuestras formaciones.

El encuentro nace con el objetivo de socializar las conclusiones del estudio realizado entre 2021 2022 por la Universidad Autónoma de Madrid (UAM) sobre el impacto del programa CD en los y las participantes de las dos primeras ediciones (2021 y 2022), al tiempo que se realiza un mapeo aproximado de las formaciones superiores en mediación existentes en el territorio español. El fin último de esta investigación es profundizar en el panorama y las necesidades formativas de las mediadoras para identificar oportunidades

El encuentro fue muy interesante y contó con la participación de cerca de 25 entidades de todo el territorio español, alumnas y ex alumnas del programa, y relatoras y moderadoras de cada mesa de trabajo.

Hemos debatido profundamente sobre la (in) definición del concepto de mediación cultural, el futuro de la disciplina y las necesidades del alumnado.

Han surgido conclusiones y lineas de trabajo muy interesantes que nos sirven y nutren para continuar trabajando en mejorar nuestros programas.

Compartimos a continuación imágenes del encuentro.

Para más información sobre el programa de becas CD: https://www.hablarenarte.com/convocatorias/convocatoria/complemento-directo-2024-25-ES/

Centros de prácticas Master de Mediación Artística

A lo largo de estos 13 años de vida del Máster: Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística hemos tenido más de 50 espacios que han sido centros de practica profesional para el alumnado.
Las prácticas se consideran una parte fundamental de la formación del/la Mediador/a Artístico/a y constituyen una oportunidad para realizar un aprendizaje profesional sobre el Arte y la Cultura como herramientas de intervención socio educativa. También son una ocasión para aprender a investigar en los contextos de trabajo.

Pueden llevarse a cabo en diferentes instituciones educativas y culturales: centros y servicios de la red social, centros educativos, centros de salud y proyectos de Mediación Artística, desde los diferentes lenguajes artísticos y en contextos diversos.

Consisten en 120 horas de prácticas que suelen realizarse entre enero y junio del curso lectivo.

A continuación compartimos la presentación de los centros que nos han acompañado año a año. Una lista que sigue creciendo.

Si conoces alguna institución que podríamos incorporar no duden en escribirnos a mediacionartisticaub@gmail.com.

Convocatoria proyectos Mediación Artística 2025

Desde el 27 de enero hasta el 28 de febrero de 2025 se encuentra abierta la convocatoria Modul- Territorio 2025 organizada por la Fundación Contorno Urbano, que incorpora una modalidad especifica de proyectos de Mediación Artística en su modalidad «B».

Modalidad B: Mediación artística

En esta modalidad se busca acercar una técnica artística a la población local mediante proyectos que promuevan el aprendizaje y la creación colectiva. Entendemos que la mediación artística es una metodología interdisciplinaria que ocupa el arte como motor para fomentar la participación, la reflexión y la creación colectiva. Buscamos activar procesos de transformación social, potenciar el bienestar y fortalecer los lazos comunitarios a través de experiencias artísticas significativas. Se seleccionarán propuestas que trabajen con colectivos de barrios, priorizando aquellas que incluyan metodologías experimentales, enfoques de codiseño y estrategias que activen dinámicas de participación comunitaria. Duración recomendada: los proyectos deben considerar un mínimo de 5 sesiones.

Adjuntamos las bases y link convocatoria:

 https://tr.ee/ZgfCDElN0I

Entrevista a Ascension Moreno González » En la mediación artística lo importante es la persona, no el resultado de la creación»

El número 53º de la revista Nexe ha publicado la entrevista realizada por Anaïs Barnolas a la Dra. Ascension Moreno Gonzalez directora del Máster: Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística, En las páginas 32-35. Compartimos la revista completa.

Claves e impacto de la cultura en el medio rural

Uno de los factores importantes a la hora de desarrollar un proyecto de Mediación Artística es poder medir el impacto que estas actividades tiene en las personas y grupos participantes.

Compartimos a continuación una publicación: CLAVES E IMPACTOS DE LA CULTURA EN EL MEDIO RURAL – el valor de lo intangible. Estudio piloto de 20 proyectos culturales. Publicación del Ministerio de Cultura – 2024.

El objeto de este trabajo es la elaboración de un estudio piloto sobre el impacto social, económico y demográfico de la acción cultural, a partir de una selección de iniciativas y proyectos culturales relevantes en el medio rural español, alejados de ciertas dinámicas metropolitanas, que se consideran representativos para reflexionar sobre qué es significativo cuando se habla de desarrollo a escala personal, comunitaria y territorial.

A continuación compartimos la publicación.

Taller de escritura creativa

En el actual curso del máster de Mediación Artística y del posgrado Arte para la Inclusión Social (UB) se ha realizado por primera vez el taller abierto de mediación artística de escritura creativa a cargo de Victor Panicello.

Victor es abogado y escritor , muy comprometido con colectivos en riesgo de exclusión social.

El programa aborda la creación literaria colectiva en grupos con riesgos de exclusión social: objetivos (propios y colectivos) y la construcción de un pequeño proyecto de creación literaria colectiva: definición del grupo objetivo, metodología, propuesta narrativa e indicadores de proceso.

Seguimos trabajando para incorporar nuevos lenguajes artísticos para trabajar desde la metodología de la mediación artística, el arte y la intervención social.

Para conocer más sobre Victor Panicello les dejamos aquí su pagina web:

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Curso online Mediación Artística e infancia

Los días 12, 14, 19 y 21 de febrero de 2024 de 18 a 20hs (España) se realizará la formación online Mediación Artística e infancia a cargo de la arquitecta y mediadora artística Tamara Ianowski.

Este taller teórico – practico ofrecerá estrategias para identificar las particularidades y deslíos de trabajar con niñas y niños en sus diferentes ciclos de edades, presentando herramientas y ejemplos prácticos para trabajar con el colectivo de infancia en contexto escolar y extra-escolar.

Ademas se presentaran los proyectos de mediación artística Arquiniñ@s (extra-escolar) y Emocionarte (Escolar-proyecto De Alba Salamanca)

Para inscribirse pueden acceder al siguiente formulario: https://forms.gle/mSU15mSJUR4gcGYs8

Para más información formaciones.apmart@gmail.com