Lisboa, julio de 2026: II Congreso Internacional de Mediación Artística y Cultural

Los días 9 y 10 de julio se celebrará en Lisboa el II Congreso Internacional de Mediación Artística y Cultural, bajo el título «Mediación Artística y Cultural: ¿Qué Transformaciones?» El encuentro está organizado por la Escola Superior de Educação de Lisboa y tendrá lugar en el Armazém da Casa da Varanda (AR.CA.VA.).

Esta segunda edición cuenta con la colaboración del Plan Nacional de las Artes de Portugal, que apoyará la publicación posterior al congreso, tanto en formato impreso como digital.

La pregunta que da título al congreso no es retórica. Sitúa en el centro del debate algo que el campo de la mediación artística y cultural lleva tiempo intentando articular con mayor precisión: qué tipo de transformaciones produce realmente este trabajo, en quién, en qué condiciones y con qué alcance. Es una pregunta que interpela tanto a la investigación académica como a la práctica profesional, y que resulta especialmente pertinente en un momento en que el campo está consolidando su identidad y sus marcos de referencia en el contexto ibérico y latinoamericano.

La primera edición del congreso, celebrada en 2022, fue un momento importante de encuentro entre profesionales, investigadores y estudiantes de distintos países. Esta segunda convocatoria amplía ese espacio de diálogo y suma el respaldo institucional del Plan Nacional de las Artes.

Desde el programa de la Universidad de Barcelona seguiremos de cerca este encuentro. En las próximas semanas compartiremos más información sobre el programa y las inscripciones.

Preinscripción abierta: Máster y Posgrado en Mediación Artística y Cultural 2026-2027

El proceso de preinscripción para el curso 2026-2027 del Máster y el Posgrado en Mediación Artística y Cultural de la Universidad de Barcelona ya se encuentra abierto. Las plazas son limitadas y se priorizan por orden de solicitud.

Ambos programas se desarrollan en la Facultad de Educación del Campus Mundet y están dirigidos por Ascensión Moreno y Ferran Cortés. Comparten una orientación común: explorar el arte como herramienta de transformación social, intervención comunitaria e inclusión, con una formación que combina fundamentos teóricos, práctica profesional e investigación.

Máster o Posgrado: una decisión que vale la pena considerar con calma

El Posgrado (30 créditos) constituye el primer tramo del recorrido formativo. Es una opción completa en sí misma, y también una puerta de acceso al Máster para quienes decidan continuar posteriormente. El Máster (60 créditos) puede cursarse en uno o dos años, e incluye además prácticas externas y la elaboración de un trabajo final.

Dado que ambos programas comparten el primer año de formación, la decisión entre uno y otro puede tomarse con tiempo, sin que ello implique cerrar ninguna de las dos opciones desde el inicio.

Para quienes deseen revisar el programa en detalle, está disponible la grabación de la charla informativa del pasado mes de marzo, donde se presentó la estructura académica, los horarios, los precios y las salidas profesionales del curso 26-27.

Consultas e inscripciones: mediacionartisticaub@gmail.com

Asociación Transita: arte y arquitectura como herramientas de transformación social

Transita es una asociación sin fin de lucro fundada por ex alumnas del Máster en Mediación Artística de la Universidad de Barcelona. Su propuesta parte de una convicción clara: el arte y la arquitectura no son disciplinas reservadas a especialistas, sino lenguajes accesibles que pueden activar procesos colectivos de transformación social. Trabajan con infancia, jóvenes y familias, generando espacios donde la creatividad, la experimentación y la mirada crítica permiten repensar el entorno y los espacios que habitamos.

Su origen está directamente vinculado a la formación recibida en el programa. El recorrido académico no derivó en una trayectoria individual, sino en un proyecto colectivo con vocación territorial y comunitaria: una entidad con estructura propia, alianzas institucionales consolidadas y una larga lista de proyectos en activo en Barcelona.

Tres proyectos, una misma metodología

El proyecto fundacional de Transita es Arquininos, activo desde 2016. A lo largo de más de 985 talleres y cerca de 4.000 participantes, Arquininos ha desarrollado una metodología propia que utiliza la arquitectura como herramienta educativa y de mediación artística con infancia: talleres lúdicos y participativos que invitan a observar el entorno, desarrollar pensamiento crítico y explorar la capacidad de incidir en el espacio cotidiano.

Esa base metodológica ha dado lugar a proyectos de mayor escala. La Ciutat que Volem es un proyecto anual de participación infantojuvenil que se desarrolla simultáneamente en los diez distritos de Barcelona en el marco de Barcelona capital mundial de la arquitectura 2026. Durante un curso completo, niñas niños y jóvenes observan su entorno, desarrollan propuestas reales de transformación urbana y las presentarán en una gran exposición a principios de junio. No se trata de una actividad puntual, sino de un proceso sostenido que culmina en retorno comunitario concreto.

En paralelo, Transita Lab ofrece un programa extraescolar que integra arquitectura, construcción en madera, impresión 3D y artes visuales, con acceso gratuito y enfocado en el desarrollo socioemocional de niños y jóvenes.

Entre los proyectos de 2026 destaca también Objetantes, desarrollado por María Jesús Catalán Gárate, psicóloga, mediadora artística egresada del programa de la UB y actualmente doctoranda en Artes y Educación en la Universidad de Barcelona. Objetantes es un proyecto de educación social-material para la infancia que trabaja desde enfoques-materialistas y posthumanistas: propone que los materiales y objetos con los que niñas y niños interactúan cotidianamente no son elementos pasivos, sino agentes activos en los procesos de aprendizaje. A través del teatro de objetos y de una pedagogía sensible al entorno, el proyecto invita a las infancias a desarrollar relaciones más críticas, curiosas y respetuosas con el mundo material y no humano que las rodea.

Una trayectoria que ilustra lo que el programa forma

El trabajo de Transita es un ejemplo concreto de lo que puede construirse a partir de la formación en mediación artística y cultural: no solo competencias profesionales individuales, sino capacidad para articular proyectos colectivos con impacto territorial y vocación de largo plazo. Sus alianzas incluyen a la Fundación Contorno Urbano, el Ajuntament de Barcelona, la Diputació, el COAC, la Fundació Mies van der Rohe, Fabra i Coats y la propia APMART, entre otras instituciones.

Desde el Máster y el Posgrado en Mediación Artística y Cultural de la Universidad de Barcelona celebramos el trabajo que están desarrollando y lo compartimos como referencia de las trayectorias posibles dentro de este campo.

Más información: asociaciontransita@gmail.com

www.asociaciontransita.com

Video Charla Informativa 2026-2027

Ya se encuentra disponible el video de la charla informativa del pasado miércoles.

En poco más de una hora repasamos:

— Qué es la mediación artística y para qué te forma este programa
— Las diferencias entre el Máster y el Posgrado (y cómo elegir según tu situación)
— La estructura de módulos, horarios y precios del curso 26-27
— Las prácticas profesionales y las salidas laborales reales
— El proceso de preinscripción paso a paso
— Información específica para estudiantes internacionales y sobre becas disponibles

Si después de verlo te quedan dudas, puedes enviar un correo a mediacionartisticaub@gmail.com

📅 La preinscripción ya se encuentra abierta .

No esperes al último momento: las plazas son limitadas y se prioriza el orden de inscripción.

Programa curso 2026-2027: Máster Arte para la inclusión social y el desarrollo comunitario: Mediación artística y cultural y Posgrado: Arte para la inclusión social

Ya se encuentra abierta la preinscripción para el curso 2026-2027 del Máster: Arte para la inclusión social y el desarrollo comunitario: Mediación artística y cultural y el Posgrado: Arte para la inclusión social.

Ambos programas se desarrollan en la Facultad de Educación de la Universitad de Barcelona y están dirigidos por Ascensión Moreno y Ferran Cortés, con coordinación de Tamara Ianowski. Las formaciones proponen un espacio de encuentro entre arte, la cultura, la educación y la intervención social, orientado a profesionales interesados en desarrollar proyectos de mediación artística y cultural.

El Máster (60 créditos) puede cursarse en uno o dos años e incluye formación teórica y práctica, investigación, prácticas externas y la realización de un trabajo final de máster. El Posgrado (30 créditos) corresponde al primer tramo formativo del programa y permite posteriormente continuar los estudios hasta completar el máster.

Les recordamos que el día miércoles 18 de marzo a las 19.30hs (España) se realizará la charla informativa online, donde se presentarán los cambios en la propuesta actual y se podrán resolver dudas.

Inscripción a la charla: https://forms.gle/dJYE8mRG5EXfjYwi8

Programa Máster Arte para la inclusión social y el desarrollo comunitario: Mediación artística y cultural

Programa Posgrado Arte para la inclusión social

Nueva edición del curso de Introducción a la Mediación artística 

Debido a la alta demanda de este año lanzamos la 5a edición del curso de Introducción a la Mediación Artística para la transformación social.

➡️ Curso teórico-práctico de 8 horas en modalidad ONLINE

➡️ Fechas:
27 de abril de 18.00h – 20.00h (hora Barcelona)
11 y 18 de mayo de 18.00-21.00h (hora BCN)

🔸️Facilitado por Ainara Díaz @creactives.ma
Mediadora Artística y docente del Máster en Mediación artística de la Universidad de Barcelona

🔹 Precio: 85€

🔸️ Con certificado de aprovechamiento expedido por APMART.

Para inscripciones y consultas enviar un mail: info.apmart@gmail.com o acceder al formulario de inscripción: https://forms.gle/Va13Uuf1GS7yge6s9

Charla informativa online · Curso 2026–2027 – Master Mediación Artística y Cultural – Universidad de Barcelona

El próximo miércoles 18 de marzo a las 19:30 h realizaremos una charla informativa online para presentar el nuevo curso 2026–2027 del:

  • Máster : «Arte para la inclusión social y el desarrollo comunitario: Mediación artística y cultural«
  • Posgrado “Arte para la Inclusión Social”

Una sesión abierta dirigida a todas aquellas personas interesadas en comprender cómo el arte puede convertirse en una herramienta real de transformación social, intervención comunitaria e inclusión.

Durante el encuentro compartiremos:

  • Novedades del curso 26-27.
  • La estructura académica y el recorrido formativo del máster y el posgrado y sus diferencias.
  • Información sobre prácticas y trabajo final de master.
  • El perfil del alumnado y las salidas profesionales.
  • Espacio para preguntas y diálogo abierto.

El programa se desarrolla de manera presencial en la Facultad de Educación de la Universitat de Barcelona (Campus Mundet) y está dirigido a profesionales del ámbito artístico, educativo, social y cultural que deseen ampliar su mirada y herramientas de intervención.

Si estás pensando en dar el paso hacia una formación que articula arte, pensamiento crítico y compromiso social, te invitamos a sumarte.

Fecha: miércoles 18 de marzo
Hora: 19:30 h
Modalidad: Online
Inscripción: [añadir enlace]

Te esperamos para compartir preguntas, ideas y posibilidades.

El arte textil como práctica de mediación y reparación colectiva

El Trabajo Final de Máster de la alumna Lingling Ni, calificado con nota excelente, investiga el arte textil como herramienta de mediación artística para la expresión y transformación del trauma femenino en contextos no clínicos. Desde un enfoque interdisciplinar que dialoga entre mediación artística y arteterapia expresiva, el trabajo pone en valor el textil como lenguaje encarnado, capaz de articular cuerpo, memoria y vínculo social.

La investigación combina el análisis de referentes artísticos contemporáneos con una intervención práctica mediante investigación-acción: un taller textil comunitario concebido como espacio seguro de creación compartida. Los resultados muestran cómo la repetición del gesto, la materialidad y la dimensión colectiva del hacer textil favorecen procesos de regulación emocional, autocomprensión y apoyo mutuo, desplazando la sanación del ámbito individual hacia lo colectivo.

Por su solidez teórica, coherencia metodológica y sensibilidad ética, este trabajo se consolida como una aportación relevante al campo de la mediación artística, ampliando las miradas sobre el potencial social y transformador del arte.

Compartimos a continuación el trabajo, autorizado por la Dra. Ascension Moreno Gonzalez y presentado en diciembre de 2025.

La Escocesa abre convocatoria de Becas de Investigación Artística

La Escocesa, centro público de residencias artísticas y de producción de arte contemporáneo en Barcelona, ha abierto la convocatoria de sus Becas de Investigación Artística, una línea de apoyo destinada a acompañar procesos de investigación, reflexión y experimentación en el ámbito de las prácticas artísticas contemporáneas. Estas becas se dirigen a artistas, creadoras y agentes culturales que desarrollen proyectos de investigación no necesariamente orientados a la producción de una obra final, sino centrados en el proceso, el pensamiento crítico y la exploración de nuevas metodologías.

La convocatoria pone el acento en investigaciones abiertas, situadas y sensibles al contexto, que dialoguen con el entorno social, político y cultural, y que puedan desarrollarse en contacto con otros agentes, comunidades o saberes. Las becas ofrecen apoyo económico, acompañamiento y la posibilidad de formar parte del ecosistema de La Escocesa, un espacio históricamente vinculado a la experimentación, la colectividad y las prácticas críticas.

¿Por qué esta beca es especialmente interesante para la mediación artística?

Creemos que es una gran posibilidad ya que las becas reconocen y legitiman formas de trabajo que son centrales en la mediación:

  • Valoran el proceso por encima del resultado, algo clave en proyectos de mediación artística, donde la investigación, el vínculo y la transformación social son tan importantes como cualquier producción material.
  • Apuestan por prácticas híbridas, situadas entre el arte, la educación, la investigación y lo social, un territorio natural para muchas mediadoras.
  • Permiten investigar metodologías, dispositivos de mediación, formas de trabajo con comunidades, pedagogías críticas o prácticas colaborativas, sin la presión de “cerrar” una obra final.
  • Reconocen el trabajo invisible: tiempos de escucha, cuidado, reflexión, prueba y error, fundamentales en los procesos de mediación artística.
  • Ofrecen un marco institucional que puede fortalecer proyectos que se desarrollan en contextos comunitarios, educativos o sociales, aportándoles respaldo, visibilidad y legitimidad.

En un momento en que la mediación artística reclama más espacios para la investigación y el pensamiento propio, esta convocatoria se presenta como una oportunidad estratégica para profundizar, sistematizar y compartir saberes que nacen de la práctica situada.

📅 Convocatoria abierta

📍 Lugar: Barcelona

🔗 Más información y bases completas en la web de La Escocesa

https://laescocesa.org/es/view/Bequesd-investigacioArtistica/3961

La atención y protección a la infancia: una revisión histórica desde la educación social.

Recorrido por sus instituciones e historias de vida, con especial foco
en el caso de Barcelona

Autor: Carlos Sánchez-Valverde

Resumen:

Barcelona actúa en esta monografía como el hilo conductor que nos
permite visualizar la construcción histórica del espacio social que ocupa
la infancia y, sobre todo, las respuestas y sistemas de atención y
protección a la misma en nuestro entorno sociocultural. La presentación
temática se hace así desde una doble mirada que se retroalimenta
mutuamente: por un lado la delimitación de los diferentes modelos en
los que la acción social se ha ido configurando en cada momento
histórico y por otro, su ejemplificación a través de la concreción de cómo
esos modelos o sistemas se han desarrollado en una ciudad como
Barcelona, en un estudio diacrónico que recorre sus principales hitos e
instituciones desde la Edad Media hasta la actualidad. Nos acercaremos
en este estudio a los modelos hospitalarios de la Edad Media, a los
dispositivos de encierro (Casas de Misericordia, etc.) presentes desde la
Edad Moderna, a las respuestas higienistas y correccionalistas de finales
del siglo XIX, ya en la Edad Contemporánea, y al convulso siglo XX en
nuestro país, que no será capaz de asegurar la normalización institucional
y en el que el franquismo actuará como un factor de regresión social que
nos alejará de los estándares de nuestro entorno. También se analizará
críticamente la reconstrucción del sistema en España desde la
recuperación de la democracia en 1978. La complementariedad de esa
doble mirada se refuerza con la aportación, cuando ha sido posible, de
historias de vida de personas que vivieron en esas instituciones,
realizando así un acto de recuperación de la memoria colectiva. Y se
incluyen casi 400 referencias gráficas (principalmente fotografías), que
ayudan a ubicar los relatos.