Mediación artística de la literatura: Adolescencia participativa para transformar la educación en la lectura literaria.

Imagen cedida por la autora

Trabajo de fin de máster

Resumen:

Esta investigación pretende analizar la relación existente entre adolescentes y la lectura de textos literarios, considerando tanto la necesidad de oír la voz de lxs jóvenes como la importancia de la literatura, vista como eje simbólico del lenguaje, la comunicación y la capacidad reflexiva de las personas.

La literatura es también un puente, una vinculación que puede ser comunitaria si se permiten los espacios para desarrollarla. Esta comunidad puede girar en torno a la lectura y la creación artística a partir de ella. Este estudio busca evidenciar cómo los textos son además de un puente reflexivo, un puntapié inicial para la creación artística a partir de ellos. Pero además de permitir crear arte, la literatura construye identidad mediante la intersubjetividad y por esto es clave compartirla y darle movimiento. (…)

Autoría: Francesca Gutiérrez Orellana

Tutoría: Ascensión Moreno González

Año de defensa: 2021

Máster en Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística.

Universidad de Barcelona. Facultad de Educación

Puedes descargar el trabajo completo aquí: TFM Francesca Gutiérrez

Prácticas artísticas como herramienta socioeducativa yde bienestar para personas internas en prisión

Mácula. La vida en blanco UTE 2010. Internos del Taller de Salud de la UTE del C.P. de
Villabona transcribiendo los registros de voz. (Fotografía: Jordi Canudas. Extraída de:
https://issuu.com/culturasinmesura/docs/arte_cultura_y_carcel

Tesis doctoral

Resumen:

El trabajo que presentamos a continuación, expone en su título; Prácticas artísticas como herramienta socioeducativa y de bienestar para personas internas en prisión, la naturaleza de las experiencias en las que se centra, su contexto de actuación y los aspectos desde los que se analizan sus resultados.
Partimos de la idea inicial, ya propuesta por diversos autores, de que los proyectos de mediación/educación artística y arte comunitario, se constituyen como elementos capaces de fomentar los vínculos y habilidades sociales y comunitarias de las personas que en ellos participan, proporcionándolas, además, diversas mejoras individuales de carácter cognitivo y emocional. Dadas estas características, estos procesos se presentan como herramientas favorables para la intervención en entornos de exclusión social. Nos proponemos comprobar de forma práctica, su alcance y resultados con personas privadas de libertad, surgiendo así, nuestro objetivo general de investigación:
• Analizar si el desarrollo de proyectos de educación y mediación artística en prisiones, facilita la inclusión social y mejora el bienestar de las personas presas.

Autoría: Jorge Fernández Cedena

Dirección: Dra. Noelia Antúnez del Cerro y Dra. Noemí Ávila Valdés

Año de defensa: 2021

Facultad de Bellas artes. Universidad Complutense de Madrid

Se puede descargar la tesis completa aquí: Tesis doctoral Jorge Fernández

Estado actual del Arteterapia en España. Un estudio piloto, “Formación y profesionalización en la Comunidad de Madrid”

Fuente: https://www.doctoraki.com/blog/bienestar-y-salud/arteterapia-expresa-lo-que-sientes/

Trabajo de fin de máster

Resumen:

Tras una revisión bibliográfica acerca de la Historia del Arteterapia, en países pioneros en su instauración como disciplina independiente, buscamos conocer la realidad de la misma dentro del ámbito nacional, no solo plasmamos un recorrido histórico-evolutivo, sino una realidad actual de la formación y el entorno laboral.
Se presenta un estudio piloto, diseñado y aplicado en la Comunidad de Madrid, mediante el cual se pretenden sentar unas bases para una futura investigación a nivel nacional. Se plantea una metodología mixta en la que se trabaja a partir de tres instrumentos de recogida de datos: cuestionarios, entrevistas individuales y grupo de discusión, los cuáles servirán de herramientas clave en el análisis del estado de la cuestión.
La muestra la componen estudiantes, practicantes y profesionales que se hayan formado en el Máster de Arteterapia y Educación Artística para la Inclusión Social de Madrid.
La información recogida es sistematizada y organizada para un posterior análisis cuantitativo y cualitativo. Los resultados muestran las experiencias y opiniones de la muestra acerca de la formación recibida y sus expectativas profesionales a corto, medio y largo plazo.

Autoría: Teresa de Aramburu Gallego

Tutoría: Silvia García Ceballos

Año de defensa: 2014

Máster en Arteterapia y educación artística para la inclusión social.

Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal. Facultad de Educación Trabajo Social. Universidad de Valladolid

Puedes descargar el trabajo completo aquí: TFM Teresa de Aramburu

El teatro del oprimido como herramienta socioeducativa para reforzar el aprendizaje de la lengua española.

Figura 8. Proyecto Teatro Foro: ensayando otra realidad posible de transformación social sobre el acoso escolar. Fuente: Centro Imaquinaria: Arte y Transformación social (2019).

Trabajo de fin de máster

RESUMEN
Introducción: Este Trabajo de Fin de Grado pretende analizar el potencial de la pedagogía teatral, concretamente el método del Teatro del Oprimido de Augusto Boal, como una herramienta socioeducativa de comunicación y reflexión sobre los choques culturales para desarrollar la competencia intercultural y la integración social en alumnos adultos inmigrantes y, así, reforzar los procesos de enseñanza-aprendizaje del español como lengua extranjera.
Para hacerlo, se ha realizado una investigación documental sobre las bases teóricas del papel del teatro en la enseñanza de lenguas y, también, del Teatro del Oprimido. Asimismo, se han analizado dos proyectos basados por esta metodología teatral con el fin de obtener unas conclusiones sólidas para poder diseñar una propuesta didáctica aplicable en contextos ELE para favorecer el aprendizaje de la lengua.

Objetivos: Definir los beneficios que el Teatro del Oprimido puede aportar en los procesos de enseñanza-aprendizaje del aprendizaje del español para reforzarlos y promover el desarrollo de la competencia intercultural y, a la vez, plasmarlos en una programación didáctica.

Metodología: El presente trabajo presenta una metodología cualitativa porque pretende comprender las prácticas sociales sobre las que se pretende actuar identificando y analizando los problemas y cómo los diferentes individuos actúan ante estos. Igualmente, se ha partido del paradigma socio-crítico para buscar la transformación social a partir de procesos de reflexión y acción.

Conclusiones: El Teatro del Oprimido permite reforzar los procesos de aprendizaje del español como lengua extranjera porque permite desarrollar los principios básicos del Plan Curricular del Instituto Cervantes centrados en el alumno como agente social, como hablante intercultural y como aprendiente autónomo. De esta forma, este método teatral facilita la adaptación intercultural de los inmigrantes, entendiéndola como un acto social inseparable de los contextos sociopolíticos.

Autoría: Aïda Ganyet López

Tutoría: Cristina Solé Castells

Año de defensa: 2021

Máster en Enseñanza de Español para inmigrantes

Universidad de Lleida. Facultad de Letras

Puedes descargar el trabajo completo: TFM Aïda Ganyet

Els Costeladors: Un taller de mediació artística, a l’àmbit escolar formal, amb el repte de la democràcia cultural

Portada del TFM elaborada per l’autora

Treball de final de màster

Resum
Aquest projecte s’ha encaminat a la recerca d’una solució a una problemàtica
complexa com és l’hegemonia cultural. Tot el que provoca aquest fenomen
politicocultural es pretén transformar amb la pràctica de la democràcia cultural a través d’un taller de Mediació Artística.
La metodologia emprada per aquest treball final de màster és l’estudi de cas
l’A/R/Tografia, i d’investigació-acció. Aquestes formes de delimitar l’estudi
aportaran profunditat sobre el cas concret de Els costeladors i una reflexió
sobre la pràctica artística que es desenvolupa mitjançant l’A/R/Tografia.
S’observarà, al llarg de la investigació, com la Mediació Artística aplicada a
aquesta problemàtica, i aquests participants concrets, té un paper fonamental. L’alumnat, amb aquest projecte aplicat a les seues demandes de coneixement, revelaran a través de la pràctica del projecte què han sentit a través
del procés i, així, s’esbrinarà el resultat respecte als objectius. Finalment, amb
l’entrevista a la seua mestra, el projecte finalitzat i l’avaluació que es fa amb
els xiquis es trobaran les aproximacions als objectius. Aquests, confirmaran
que la Mediació Artística en un ambient educatiu pot dur a experimentar la
democràcia cultural i sembrar la llavor per a una transformació social a partir
d’allò/de l’àmbit personal, cultural i artístic.

Autoria: Roseta Ortuño Sanchis

Tutoria: Ferran Cortés Izquierdo

Any de defensa: 2021

Màster en Art per la transformació social, la inclusió i el desenvolupament comunitari: Mediació Artística

Universitat de Barcelona. Facultat d’Educació

Pots descarregar el treball sencer clicant aquí: TFM Roseta Ortuño

EL ARTE EN PROCESOS DE INTERVENCIÓN SOCIOCOMUNITARIA: UNA INVESTIGACIÓN BASADA EN ARTE EN EL BARRIO PAJARILLOS, VALLADOLID

Valladolid-Barrio Pajarillos

Tesis del Máster Universitario en Arteterapia y Educación Artística para la Inclusión Social de Julia Jiménez Díez, tutorizado por Fátima Regina Cruz Souza, en junio de 2021.

RESUMEN
El presente trabajo de investigación pretende comprender las potencialidades que tiene el uso del arte en los procesos de intervención sociocomunitaria en el barrio Pajarillos, en Valladolid. La investigación se lleva a cabo con un diseño que se conoce como investigación basada en arte, y se desarrolla desde dos espacios del contexto comunitario: la Asociación Pajarillos Educa y el CEIP Cristóbal Colón. Así, se desarrolla un taller de teatro como técnica de investigación y se utilizan la observación participante, la entrevista y el grupo de discusión como instrumentos cualitativos. A través de la investigación hemos podido detectar y comprobar que las influencias del uso del arte en este tipo de procesos comunitarios tienen efectos sobre la comunidad, pero a distintos niveles: individual, social y comunitario.

MIRADA, GÉNERO Y SINHOGARISMO

Fotografía como herramienta transformadora de la autoimagen
de las mujeres en situación de sin hogar

Póster elaborado por la autora del trabajo

Trabajo de final de máster

Resumen:

El trabajo que tenemos entre manos nos permite sumergirnos en la realidad de las mujeres en situación de sinhogarismo; una realidad invisible a ojos de la sociedad actual, facilitando el conocimiento de la situación de las mismas y manifestando el poder transformador del arte. A partir de un marco teórico estructurado y valiéndose de la metodología de la mediación artística, en las próximas líneas se propone una intervención por medio de la fotografía, con el objetivo de generar un cambio en la autoimagen de las mujeres sin hogar.

Autoría: Jone Goitisolo Uriarte

Tutoría: Marta Llobet Estany

Año de defensa: 2021

Máster en Arte para la transformación social, la inclusión social y el desarrollo comunitario: Mediación artística

Universidad de Barcelona. Facultad de Educación

Puedes descargar el trabajo completo aquí: TFM Jone Goitisolo

Música andina y niñez protagonista: dinámicas comunitarias para la transformación social

Sikus pentatónicos realizados por niñas y niños de 2 grado. Fotografía realizada
por la autora del trabajo.

Trabajo de final de máster.

Resumen:

En la presente investigación busco reflexionar sobre una propuesta de acompañamiento socio educativo dirigido a niñas y niños a través de procesos artísticos –específicamente la música comunitaria– en el contexto Suramericano. En este sentido considero de vital importancia iluminar las
problemáticas sociales generadas por el aún muy vigente colonialismo cultural incorporado en las idiosincrasias del Sur. Es interesante profundizar en la problemática, poniendo en evidencia la fuerte colonización cultural dominante en Suramérica y entender al sistema educativo –escuela formal– como una institución que, por su parte, mantiene vigente una comprensión de niñas y de niños a partir del concepto hegemónico y eurocéntrico de la infancia, y es, a la vez, engranaje reproductor de problemáticas de segregación social como el racismo, la pobreza, la marginación de colectivos indígenas, campesinos y mestizos, y, por supuesto, de su universo de saberes.

Autoría: Juana González Medina

Tutoría: Laia Serra Sangüesa

Año de defensa: 2021

Máster en Arte para la transformación social, la inclusión social y el desarrollo comunitario: Mediación artística

Universidad de Barcelona. Facultad de Educación

Puedes descargar el trabajo completo aquí: TFM Juana González

El arte como medida preventiva hacia el acoso escolar. Guía y propuesta de actividades artísticas para prevenir situaciones de acoso en las diferentes etapas educativas.

Trabajo final de máster de Ana Hernández Rey, dirigida por Núria López Pérez.

Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal. Universidad de Jaén. Universidad de Jaén . Máster Universitario en Investigación en Artes, Música y Educación Estética.

RESUMEN
Mi trabajo Fin de Máster está dividido en varias partes fundamentales. Señalando en primer lugar una introducción y justificación sobre el tema de acoso escolar, a fin de que el lector conozca lo mejor posible estos conceptos. Para ello, le continúa un marco teórico, en el que se enfatiza en este tema y se abordan otros conceptos también muy relevantes para la investigación que posteriormente llevamos a cabo.
Como objetivo fundamental en este TFM se marca el conocer las posibilidades que ofrece el Arte a la comunidad educativa para evitar situaciones de acoso en el ámbito escolar, dotando de estrategias y recursos que permitan establecer ambientes de convivencia positiva en los centros educativos. Para ello se establecen varias líneas de trabajo; Por un lado, se recopilan una serie de actividades artísticas que nos servirán para fomentar el trabajo en grupo y el buen clima en el aula a fin de evitar en nuestro centro diferentes situaciones de acoso. Por otro, se recoge información a través de un cuestionario realizado a docentes de diferentes etapas educativas.
Otro punto esencial a destacar en este documento, es la metodología empleada a través del aprendizaje basado en la creación (ABC) donde tan importante es la acción como el resultado o el producto generado. Consiguiendo que la palabra crear sea un todo desde el aprendizaje de las artes, para basarnos principalmente en el aprender haciendo.

El Dapo com a eina de Mediació artística. Art, joc i moviment per a la transformació social i personal en context infantil

Trabajo final del Máster de Mediación Artística de Mireia Alsina.

Resum
La present investigació pretén realitzar una aproximació al nou malabar nascut a Barcelona: el Dapo. Què és? Un joc? Una pràctica artística? Faig un recorregut pels diferents conceptes i escenaris que l’envolten, mentre paral·lelament abordo una de les problemàtiques occidentals del segle vint-i-u: el sistema educatiu. La carència d’espais educatius que permetin l’expressió emocional i corporal està a l’ordre del dia. Serà el Dapo una possible alternativa que permeti obrir espai lúdics i artístics en contextos educatius? Aquesta pregunta, entre d’altres, ha estat la raó que m’ha portat a voler investigar i, posteriorment, desenvolupar un projecte social que estimuli un aprenentatge significatiu en els infants i vetlli pel seu benestar emocional i físic.

Tutora: Ascensión Moreno González

Curso: 2019-2020

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