Inserción laboral a través del arte

 

Insercion laboral por el arte
Insercion laboral por el arte

 

http://www.talentyart.com/actualidad-de-escuelas-de-arte/la-insercion-laboral-a-traves-del-arte

No es la primera vez que el arte se utiliza como terapia o como herramienta para otros fines sociales. Aquí y allá se ha utilizado el arte como terapia para enfermos mentales, personas que pasan por situaciones traumáticas, como desahogo ante el dolor emocional provocado por enfermedades físicas, etc. Sin embargo nunca antes habíamos visto una utilidad que alejada de la enfermedad, tiene unos efectos no curativos sino de supervivencia; quiere esto decir: el arte como medio para entender el mundo.

La Asociación Semilla lo ha visto claro: el arte puede ser un camino para la inserción laboral. El proyecto que se han planteado lleva el protector y revelador nombre de: Acogida.

En su planteamiento al Asociación Semilla hace una diferencia clara con respecto a los usos comunes del desarrollo de la capacidad creativa: “Nuestra forma de entender la acción socioeducativa pasa por la utilización de expresión artística para producir arte, sin buscar diagnósticos ni soluciones terapéuticas. Hemos elegido no diagnosticar y avanzar mediante colores, formas y soportes. Tampoco buscamos la profesionalización de artistas o artesanos (aunque algunos de los chicos y chicas podrían serlo). No elegimos que pudieran vivir de lo obtenido con el arte o la artesanía. En Acogida decidimos avanzar en el Desarrollo Personal de los chicos y chicas que se incorporan a un itinerario de integración socio-laboral.”
Una escuela diferente
Acogida es un proyecto de las Escuelas de Formación de la Asociación Semilla, ubicada en Madrid, que busca a los jóvenes con problemas de adaptación de algún tipo, ya sea por el fracaso escolar o absentismo, para el necesario aumento de su autoestima, ayudarles a obtener la independencia y autonomía en base a buenos valores personales y la potenciación de las habilidades sociales. Según la Asociación, la importancia del arte no radica en la búsqueda de soluciones: “Para nosotros el arte no sólo es un medio para solucionar problemas, sino para plantearlos, cosa a la que tradicionalmente no se le daba demasiada importancia. Esto condicionaba una creatividad de consecuencias y no de causas.”

El arte como herramienta de desarrollo

Con estos claros objetivos, la Asociación, lleva a cabo talleres en las que se busca el desarrollo personal de los chicos ( habilidades sociales, hábitos de trabajo, actitudes positivas…) y el imprescindible aprendizaje de un mínimo de conocimientos culturales utilizando herramientas cercanas y actuales como es el aprendizaje del entorno a través de la lectura y estudio de las noticias del periódico; además de la potenciación de actividades creativas. Y en esto último está la clave del proyecto…:  “El arte no sólo es un lenguaje de expresión. Más allá de lo que supone socialmente el acceso a la cultura, el arte es un vehículo para el aprendizaje de contenidos tanto conceptuales (teoría de los colores, cubismo, arte aborigen, etc.), como procedimentales (uso adecuado de herramientas, pasos a seguir en el repujado o la decoración con lacas, etc.) y, por supuesto, actitudinales (cuidado de materiales, consumo con criterios de ahorro, incremento de la autoestima, la iniciativa, el nivel de auto-exigencia, etc.).

Éste es sin duda un proyecto muy interesante que lleva vivo más de diez años y que durante el presenta año académico, ha contado con la colaboración de Intermediae, planteándose con ellos cómo los procesos del arte se pueden aplicar a la transformación social.

Fundadown

Fundadown
Fundadown

http://www.fundadownvenezuela.org/

Asociación civil sin fines de lucro, dedicada a la promoción y atención de la salud de niños, jóvenes y adultos con síndrome de Down.   Fue creada el 18 de mayo de 2006 por un grupo de voluntarios con experiencia personal y profesional en beneficio de personas con este síndrome. A diferencia de muchas otras organizaciones que también trabajan en el área, focalizan el diseño y desarrollo de sus actividades en la sensibilización y motivación de individuos y organizaciones que pueden proveer esfuerzos, medios y recursos para satisfacer las necesidades de salud de esta población.

Su objetivo es promover en la sociedad el reconocimiento y el ejercicio del derecho a la salud integral de personas con síndrome de Down, desarrollando oportunidades que les permitan el acceso efectivo a bienes y servicios en esta área.

http://www.diarioelatlantico.com/diario/2012/09/30/46423-una-leccion-de-arte-e-integracion-sobre-el-escenario.html

Noticia del 30 de septiembre 2012:

Fundadown viene desarrollando desde hace algunas semanas, funciones del espectáculo que llevan adelante niños en formación y pequeños con síndrome de down
Un maravilloso viaje de música, color y fantasía donde duendes y flores de un bosque esperan durmiendo la llegada de la primavera, es la mágica propuesta del espectáculo «Viaje al mundo de los cuentos», con la que Fundadown nos demuestra en cada presentación que el arte no reconoce discapacidades y es el gran superador de todas las diferencias con bailarines, actores y niños dignamente integrados.
Con un mensaje esperanzador y un estallido de color y alegría sobre el escenario, esta producción integral de la reconocida directora y bailarina Gilda Caro, logra coordinar casi a la perfección en cada presentación el canto, la danza y la actuación de artistas profesionales, niños en formación y pequeños con síndrome de down.
«Viaje…» es una «verdadera lección de integración y un espectáculo donde están todos los lenguajes del arte», afirmó su creadora al término de una de sus presentaciones. La obra forma parte del proyecto Creciendo en la Cultura de Fundadown, entidad que Caro fundó 21 años atrás en apoyo y promoción de los niños con síndrome de down y que tiene como objetivo llevar el arte en todas sus formas de lenguaje a todos los niños.
De una forma muy cuidada, el espectáculo que se presentará nuevamente hoy a las 16 en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, trabaja sobre la fantasía de los niños hasta introducirlos en la magia de los duendes y las hadas. Así los personajes van siguiendo un relato en el que el invierno intenta sin éxito robarse a la primavera y mediante una travesía por el bosque finalmente la rescatan.
Una vez salvada la primavera continúan el viaje al mundo de Aladin y Jazmín que lo interpretan dos chicos con síndrome de down «que realizan un trabajo muy digno y prolijo sobre el escenario, donde no se nota ninguna diferencia con el resto del elenco y se ponen de manifiesto las condiciones artísticas que ambos tienen», precisó Gilda y señaló que se trata de los actores Julio Adamoli y Belén Díaz de Tuesta.
Con énfasis Caro aseveró que «el arte no reconoce discapacidades. Tener una disminución en el área cognitiva o un retraso madurativo no significa que no tenga grandes capacidades artísticas, porque el arte tiene que ver con la emoción con la percepción y con la inteligencia emocional que ellos tienen totalmente superada».
La directora también lo consideró como un instrumento para el desarrollo integral de cualquier niño, y agregó que «independientemente de brindar un hermoso espectáculo, trabajamos para optimizar la funcionalidad de todos los chicos y además se muestra la solidaridad de jóvenes bailarines y actores de Mar del Plata».
Para éste y cada uno de sus proyectos Gilda Caro puso de relieve el constante apoyo desde el año 2000 del director del Teatro Auditorium, Gustavo Griordano, como así también de parte del reconocido bailarín Hernán Piquin a quien señaló como padrino artístico de la iniciativa.
Sobre el escenario de la sala Payró, cada domingo se lucen unos 22 bailarines algunos de formación clásica y/o folklórica, que a pesar de sus proyectos y actividades paralelas siempre dieron su apoyo a Fundadown y están presentes para llevar las banderas del arte a cada rincón de la provincia en la que realizan presentaciones.
«El arte integra, sana, es saludable, modifica conductas y con este espectáculo demostramos la independencia que el arte les puede dar en la funcionalidad en sus movimientos para todos los aspectos de su vida, ya que el arte no se limita sólo a estar sobre el escenario, sino que esa seguridad y dominio del espacio se traslada a todo lo que pueden hacer» sentenció la directores y bailarina.
Gilda Caro comenzó su formación en la danza a los 9 años en el Teatro Colón de Buenos Aires, pero hace 22 que vive en Mar del Plata y 21 que creó Fundadown brindando una diversidad de propuestas educativas artísticas y pedagógicas. Su mensaje «es que el arte los iguala a todos y es parte de las facilidades que tienen estos chicos y las tenemos que desarrollar».
Consultada sobre cual ha sido la evolución a lo largo de estos años, Caro respondió que «si bien se ha avanzado muchísimo con el tema de la integración y la inclusión de los sectores con capacidades diferentes, es una gran equivocación incorporar a estos chicos en ámbitos donde se ponen en juego exigencias y dificultados y no facilidades».
Pidió respetar las características específicas de estos chicos y no perder de vista que «seguramente la mejor lección nos la van a dar ellos no nosotros».
Finalmente anunció que ya se encuentra trabajando en un nuevo proyecto llamado «Lo nuestro en cada rincón» bajo la idea de llevar el folklore a todos los rincones de la ciudad e instalar la semana de la tradición del 3 al 10 de noviembre como una actividad turísticas más en Mar del Plata «destacando nuestra identidad nacional».

El milagro de Candeal

Trailer

Película completa

TÍTULO ORIGINAL: El milagro de Candeal

AÑO: 2004 DURACIÓN: 133 min.

DIRECTOR: Fernando Trueba GUIÓN: Fernando Trueba

MÚSICA: Carlinhos Brown, Bebo Valdés

FOTOGRAFÍA: Juan Molina

REPARTO: Carlinhos Brown, Bebo Valdés, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Marisa Monte

PRODUCTORA: Fernando Trueba P.C. / BMG Music Spain S.A.

GÉNERO: Documental. Musical

SINOPSIS: Mezcla de ficción y documental que fue rodada íntegramente en Salvador de Bahía (Brasil), en la favela de Candeal. En esta historia se muestra cómo la solidaridad, la lucha y el trabajo de un pequeño grupo de personas pueden cambiar y mejorar la vida de toda una comunidad. Candeal, la música, Carlinhos Brown y Bebo Valdés son los cuatro pilares sobre los que descansa El milagro de Candeal. Para comprender mejor el espíritu de la película, el comienzo de la transformación de Candeal, quizá habría que remontarse algunos años atrás. (FILMAFFINITY)

Ana Mae Barbosa, un referente fundamental para la educción artística

Entrevista com a Profª. Drª. Ana Mae Barbosa, Professora do departamento de Artes Plásticas da ECA/USP e ex-diretora do MAC. A entrevista está inserida no projeto «Memórias ECA 50 anos», cujo objetivo é resgatar as memórias de ex-professores, diretores e funcionários da instituição. Para mais informações e outros vídeos, acesse: http://www.eca50.com.br/.

Aportaciones del arteterapia a la Educación Social en medio abierto. Los inicios de la Mediación Artística

Aportaciones del Arteterapia a la Educación Social en Medio Abierto

Moreno González, A. (2003). Aportaciones del Arteterapia a la Educación Social en Medio Abierto. Los inicios de la Mediación Artísitca. Saarbrücken: Editorial Académica Española. ISBN: 978-3-8473-6923-3

Tesis doctoral de Ascensión Moreno González (Sin anexos).

Programa de doctorado: Educación de las artes visuales. División Ciencias Huamana y Sociales. Facultad de Bells Artes. Universidad de Barcelona. Cursos académicos 94-96. Director de tesis: Dr. José María Barragán Rodríguez

Junio 2003.

Publicada por: Editorial Académica Española