Hoy queremos presentarles 5 de los 25 proyectos de Mediacion Artistica del curso actual.
Es para nosotras muy importante que estos proyectos y semillas puedan crecer, realizarse y reproducirse como el gran aporte que son a la transformación social y al arte como herramienta.
Sara Barajas Verdaguer – Forma pArt – proyecto interdisciplinar y dinámico con el objetivo de fomentar la participacion ciudadana y vinculacion con la comunidad y el entorno proximo a Premià de Mar.
Cunill Maria – Endansar-nos – Proyecto de danza el cual pretende crear un espacio seguro donde incidir en la consciencia de cuerpo y el autocuidado como herramientas de prevención
Hernandez Orellana Francisca – Voces de colores – Proyecto de Mediación Artística que genera espacios creativos a través de la Literatura Infantil y Juvenil y las Artes Plásticas.
Diaz Moya Tamara – Niñas en tinta – Proyecto de Mediación Artística que acompaña grupos de niñas de 10 a 13 años para sumergirnos en el mundo del cartelismo, creando afirmaciones reivindicativas como manifiesto e interviniendo el espacio público con ellas.
Fauquet Ruiz Anna – Ecos de una mirada feminista – Proyecto intergeneracional de fotografía con personas mayores y jóvenes del colectivo LGTBIQ+
A finales de julio la Fundación Daniel y Nina Carasso lanza la beca “Complemento Directo” a la que es posible aplicar con el master, pero su concesión no es hasta ppios de octubre por lo que no podemos asegurar que en ese momento tengamos plazas disponibles.
2. ¿Hay requisitos diferentes para las personas que vienen del extranjero?
No, los requisitos son los mismos. La diferencia es que las personas extranjeras que residirán en Barcelona durante el ciclo lectivo deberán tramitar un visado de estudios cuyos requisitos deberán revisar siempre en las páginas oficiales del consulado español en su país o en las oficinas de extranjería de Barcelona. Enlace con más información:
3. ¿La maestría es presencial, virtual o híbrida? ¿Realizan algún curso de manera virtual?
El master y posgrado son 100% presenciales.
Para cursos intensivos y formaciones online les recomendamos contactar con la Asociación Profesional de Mediacion Artistica (APMART) donde periódicamente se realizan cursos y formaciones.
En el actual curso 23-24 incorporamos un nuevo taller abierto llamado : Creatividad e Inclusión, a cargo de Sergio Gonzalez.
Sergio es músico, licenciado en comunicación social y mediador artístico.
El taller integra el módulo de talleres abiertos de mediación artística, y su objetivo es la exploración de las metodologías de los talleres de Laboratorio Sonoro. Música y creatividad con el colectivo de la salud mental.
Se han abordado estrategias y técnicas de dinamización para la creación colectiva a través de la música y la importancia de la creatividad en el aprendizaje.
Les compartimos algunas imágenes del taller del curso 23-24.
Compartimos esta guía sobre el desarrollo del pensamiento crítico que puede ser de interés para mediadorxs artísticxs, educadores, maestrxs y profesorxs, elaborada por Dr. Richard Paul y Dra. Linda Elder, en 2003.
La mediación artística, lejos de pretender la obtención de una obra, busca empoderar y dar herramientas para que las personas que la reciben puedan desenvolverse en sus contextos particulares. Así la describen Rosa Cubillo López y Noemí Peña Sánchez, profesoras en el Grado en Bellas Artes de la Universidad de La Laguna. Comparten la asignatura de Teorías y contextos de la educación artística, en la que no solo enseñan qué es la mediación y distintas formas de realizarla; también, a través de la metodología de Aprendizaje-Servicio, desarrollan varios proyectos en los que el alumnado ejerce de mediador con colectivos sociales vulnerables.
Entre los días 3 y 5 de noviembre del 2021 se llevaron a cabo en Bilbao las XIII Jornadas sobre inclusión social y educación en las artes escénicas y consistieron en dos ponencias, comunicaciones, talleres, espectáculos y un conversatorio.
PONENCIAS: * TEATRO DESDE LO VIVENCIAL, SOCIAL Y POLÍTICO HECHO EN EL SALVADOR, CENTRO AMÉRICA. EGLY LARREYNAGA. Fundadora del Teatro del Azoro y La Cachada Teatro
* DE LA ULTRAPERIFERIA HACIA EL CENTRO -DANÇANDO COM A DIFERENÇA EM MOVIMENTO. HENRIQUE AMOEDO. Director artístico de Dançando com a Diferença
Se puede descargar la memoria completa de las jornadas clicando aquí.
Resum Aquest projecte s’ha encaminat a la recerca d’una solució a una problemàtica complexa com és l’hegemonia cultural. Tot el que provoca aquest fenomen politicocultural es pretén transformar amb la pràctica de la democràcia cultural a través d’un taller de Mediació Artística. La metodologia emprada per aquest treball final de màster és l’estudi de cas l’A/R/Tografia, i d’investigació-acció. Aquestes formes de delimitar l’estudi aportaran profunditat sobre el cas concret de Els costeladors i una reflexió sobre la pràctica artística que es desenvolupa mitjançant l’A/R/Tografia. S’observarà, al llarg de la investigació, com la Mediació Artística aplicada a aquesta problemàtica, i aquests participants concrets, té un paper fonamental. L’alumnat, amb aquest projecte aplicat a les seues demandes de coneixement, revelaran a través de la pràctica del projecte què han sentit a través del procés i, així, s’esbrinarà el resultat respecte als objectius. Finalment, amb l’entrevista a la seua mestra, el projecte finalitzat i l’avaluació que es fa amb els xiquis es trobaran les aproximacions als objectius. Aquests, confirmaran que la Mediació Artística en un ambient educatiu pot dur a experimentar la democràcia cultural i sembrar la llavor per a una transformació social a partir d’allò/de l’àmbit personal, cultural i artístic.
Autoria: Roseta Ortuño Sanchis
Tutoria: Ferran Cortés Izquierdo
Any de defensa: 2021
Màster en Art per la transformació social, la inclusió i el desenvolupament comunitari: Mediació Artística
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