DINÁMICAS PARTICIPATIVAS EN MEDIACIÓN ARTÍSTICA CON MADRES Y BEBÉS, ASISTENTES AL CENTRO DE MÚSICA Y ESCENA DEL RAVAL, XAMFRÁ, EN BARCELONA

Trabajo de final de máster.

Resumen:

La presente investigación pretende retroalimentar a través de una propuesta metodológica de Mediación Artística, que consiste en adaptar talleres de mediación artística en el centro de música (comunitaria) y escena Xamfrá, lugar donde se realizaron prácticas profesionales finalizando octubre, noviembre y diciembre hasta el fin del curso 2019.
Como objetivo central se planteó el diseño y ejecución de unas actividades de Mediación Artísticas las cuales permiten dinamizar la participación en el centro en temáticas como: Árbol de Oportunidades, creación simbólica- mural de expresión en dos talleres diferentes con mujeres del sector y otras provenientes de la fundación Escó y Quatre Vents asistentes del Coro de Xamfrá, Conciencia Corporal con madres (grupo multicultural) y bebés asistentes a los talleres de música dedicada a bebés de cuatro meses de nacidos hasta tres años. Y finalmente el taller de creación con padres, madres, niños y niñas de p3 en la clase de música con harina moldeable.
También se realizaron entrevistas para evaluar el asertividad de los talleres con la población, y cómo se podría brindar herramientas metodológicas y teóricas en el centro para que se opte por utilizar la Mediación Artística como medio de empoderamiento y expresión en el barrio del Raval. También según el trabajo con la población y el impacto que generan estas actividades, desde el Trabajo Social continuar con el desarrollo en red y enlace social de las instituciones y proyectos que trabajan con el arte y optan por fortalecer los vínculos entre las familias y sus hijos.

Autoría: Lina María Botero Martínez

Tutoría: Ascensión Moreno González

Año de defensa: 2020

Máster en Arte para la transformación social, la inclusión social y el desarrollo comunitario: Mediación Artística.

Universidad de Barcelona. Facultad de Educación.

Puedes descargar el trabajo aquí: TFM Lina Botero

las escuelas de música y los proyectos musicales socioeducativos y comunitarios

Publicación de Margarita Lorenzo de Reizábal, del Centro Superior de Música del País Vasco. ArtsEduca 26 / 37. 2020.

Resumen:

“La educación musical que se imparte en las escuelas de música debe aspirar a incidir positivamente en el bienestar social de la comunidad en la que están imbricadas. El diseño y desarrollo de proyectos socioeducativos y comunitarios desde los centros de formación musical son actividades con las que, empleando la música como herramienta de mediación, se puede contribuir a paliar las disfunciones sociales del entorno más cercano, así como a generar cohesión social y sentimientos de pertenencia e identidad comunitaria. No obstante, existen ciertas inercias en los modos de hacer y una perpetuación en el tiempo
de modelos educativos musicales tradicionales en los que no tienen cabida proyectos innovadores de auténtico compromiso social. En este artículo se analizan los retos y contextos que se presentan a las escuelas de música en este siglo XXI a nivel social y comunitario y el modo de abordarlos a partir de nuevos
modelos educativos. La implicación y el compromiso social de las instituciones de formación musical deben originar un cambio en el diseño de actividades buscando la innovación, así como abrir nuevas vías de colaboración con otros agentes sociales e instituciones comunitarias. Para ejemplificar estas sinergias
y el modo de proceder a la hora de diseñar un proyecto socioeducativo, se hace una propuesta de diseño de taller socioeducativo como guía para el desarrollo práctico de este tipo de proyectos”.

Inicio del curso 20-21

El día 6 de octubre dio inicio el curso, con las nuevas alumnas del posgrado “Arte para la inclusión social”, el máster de “Mediación Artística” y los módulos independientes, de la Universitat de Barcelona.

Hasta diciembre seguiremos con las clases on-line. A partir de enero veremos si podemos volver a la presencialidad, en función de cómo evolucione la situación sanitaria.

Buen curso para todas.

Educación social y creatividad. Fundamentación, estrategias de intervención socioeducativa y experiencias desde diferentes lenguajes artísticos

 

Libro coordinado por M. Carmen Bellver Moreno e Irene Verde Peleato, con un capítulo de Ascensión Moreno González: La Mediación Artística, donde se presentan los antecedentes del concepto de Mediación Artística, los talleres, los lenguajes, el arte comunitario, el desarrollo cultural comunitario y la Mediación Artística.

Descarga: EDUCACIÓN SOCIAL Y CREATIVIDAD. fUNDAMENTACIÓN, ESTRATEGIAS DE INTERVENCIÓN SOCIOEDUCATIVA Y EXPERIENCIAS DESDE DIFERENTES LENGUAJES ARTÍSTICOS

Fronteras imaginarias. Taller de creación 19-20

Os presentamos el trabajo de uno de los grupos del  “taller de creación”, del máster de Mediación Artística, del curso 2019-2020, acompañadas por la profesora Marina Clauzet. Los autores del trabajo son: Andrea Bonardd , Luis Garrido , Tamara Ianowski  , Carla Izquierdo y Nuria Prieto.

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Vídeo de la reunión informativa celebrada hoy sobre los estudios de Mediación Artística

Se ha celebrado esta tarde a través de Zoom y han asistido 40 personas. Compartimos el vídeo de la grabación.

Más información: https://mediacionartistica.org/2020/06/30/programa-mediacion-artistica-master-posgrado-y-modulos-independientes/

Lo que me gustaría que la danza fuera. Libro de Cesc Gelabert

lo que me gustaría que la danza fuera

Cesc Gelabert, bailarín, coreógrafo y miembro del equipo docente del máster de Mediación Artística de la Universidad de Barcelona, acaba de publicar este libro donde desarrolla su perspectiva sobre la danza.

Disponible en librerías y en:

Publicación en castellano: https://www.libreriadeportiva.com/libro/lo-que-me-gustaria-que-la-danza-fuera_73840

Publicació en català: https://www.casadellibro.com/libro-el-que-m-agradaria-que-la-dansa-fos/9788418022418/11603333https://www.casadellibro.com/libro-el-que-m-agradaria-que-la-dansa-fos/9788418022418/11603333

Colaboración entre la Fundació SETBA y el máster de Mediación Artística

Fundació SETBA- Maite Klis. Foto: Sara Sanz

La Fundació SETBA desarrolla el Proyecto Trasspassant Murs (https://www.fundaciosetba.org/es/traspassant-murs-2020/)

con jóvenes internos del Centro Educativo de Justicia Juvenil “Can Llupià” para contribuir en su transformación personal. Maite Klis, alumna de posgrado “Arte para la Inclusión social” ha colaborado en el proyecto.

Programa mediación artística 20-21 OK

Presentaciones de tesis del Máster de Mediación Artística. Julio 2020

El martes 7 de julio, se defendieron seis tesis del máster de Mediación Artística de la UB (el resto se presentarán en septiembre):

  • Lina Botero: Dinámicas participativas en Mediación Artística con madres y bebés, asistentes al Centre de Música y Escena del Raval,  XAMFRÁ, en Barcelona. Tutora: Ascensión Moreno

Carla Izquierdo: Demencia y Mediación Artística: Una investigación – acción sobre los efectos positivos de la Mediación Artística en adultos mayores con Alzeimer. Tutora: Ascensión Moreno

Jessica Lorena Julio: El arte como medio para fortalecer la memoria de la gente mayor y creador de nuevos espacios de encuentro. Tutor: Toni Sangrà.

Tamara Ianowsky: Arquitectura para niñas como herramienta de transformación social. Tutor: Jordi Sancho.

Paola Muguerza: Registros de Mediación Artística. Experiencias con los registros de campo y su relación con el fortalecimiento de las competencias profesionales de mediadoras y mediadores artísticos. Tutora: Ana Maria Novella.

Filipa Texeira: Estrategias del teatro del oprimido para la reflexión de las prácticas de los profesionales del sector social. Tutora: Araceli Muñoz.

Programa Mediación Artística. Máster, posgrado y módulos independientes

El curso 20-21, y dada la situación actual, se puede realizar, además del máster y el posgrado, módulos independientes on-line. Os adjuntamos los programas.

Programa máster y posgrado: Programa mediación artística 20-21

Módulo 1: Introducción al arte

1.1. Arte contemporáneo, estudios culturales y cultura visual (24 Horas)

1.2. Taller de creación (26 horas)

Programa módulo 1: Introducción al arte

Módulo 2: Retos e innovación en el trabajo social y educativo

2.1. Desigualdad, exclusión y políticas sociales y culturales para la inclusión (16 horas)

2.2. El acompañamiento en el trabajo social y educativo (22 horas)

2.3. Pensando en la intervención social ¿Tecnologías? (12 horas)

Programa módulo 2: Retos e innovación en el trabajo social y educativo

Módulo 3: Teoría y metodología de la mediación Artística

3.1. El arte en la intervención socioeducativa grupal (20 horas)

3.2. El arte como estrategia de desarrollo comunitario (20 horas)

Programa módulo 3: Teoría y metodología de la mediación artística

Módulo 5: Diseño de proyectos de mediación artística

5.1. Planificación, desarrollo y gestión de proyectos (20 horas)

5.2. tutorización en la elaboración de un proyecto personal.

Programa módulo 5: Planificación, desarrollo y gestión de proyectos 

 

Preinscripción abierta al máster: “Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación Artística”:

https://www.ub.edu/web/ub/es/estudis/oferta_formativa/masters_propis/fitxa/A/201911398/index.html

Preinscripción al posgrado: “Arte para la inclusión social” y a los módulos:

https://www.ub.edu/web/ub/es/estudis/oferta_formativa/masters_propis/fitxa/A/201911397/index.html

 

Para más información: mediacionartisticaub@gmail.com