Categoría: Artículos de interés

Mediación artística, museos, bienestar y salud pública. Un estudio sobre la perspectiva de las mediadoras como representantes de las instituciones culturales en el programa Art Gran.

A continuación compartimos el trabajo final de master de la alumna Carolina Belen Gonzalez, presentado en septiembre de 2022 en el Máster: Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística.

RESUMEN

Esta investigación consiste en un estudio cualitativo que recoge las miradas de las y los mediadores, artísticos y culturales, encargados de facilitar las sesiones del programa piloto de intervención Art Gran (2022). Este programa es una iniciativa impulsada por la Agencia de Salud Pública de Barcelona con el objetivo de contribuir al bienestar y la mejora en la calidad de vida de personas adultas mayores en situación de soledad. Se expondrán aquí argumentos sobre cómo el acceso al arte y la cultura en museos contribuye a mejorar el bienestar de un colectivo en riesgo de exclusión social; los aportes del campo de la mediación en equipos de trabajo interdisciplinares; y conocimiento sensible en torno a indicios de mejora (individuales y grupales) a partir de la observación de los y las profesionistas en cuestión. Uno de los objetivos es analizar la mirada descriptiva de las mediadoras artísticas y culturales, en el programa de intervención piloto Art Gran, para identificar aspectos cualitativos en profundidad que escapan a la evaluación sistematizada propuesta por la Agencia de Salud Pública de Barcelona. Se trata de un estudio cualitativo, descriptivo-exploratorio basado en entrevistas semiestructuradas individuales. Participaron en él seis mediadoras/es artísticas y culturales pertenecientes a los Departamentos de Educación de cada museo y centro cultural involucrado en el programa de intervención piloto Art Gran en Barcelona, Cataluña.

A continuación compartimos el trabajo completo.

TFM Museos, Mediacion Artistica , Bienestar y Salud PúblicaDescarga

Reseña libro: Tu cerebro quiere arte – cómo el arte nos transforma – Editorial Paidos

En noviembre de 2024 se publica en España por la editorial Paidos el libro «Tu cerebro quiere arte – cómo el arte nos transforma» de las autoras norteamericanas Susan Magsamen y Ivy Ross.

El libro recorre e investiga el concepto de neuro-estética , disciplina que utiliza neuro-ciencia para explicar y comprender las experiencias estéticas a nivel neurológico.

A través de numerosos estudios, relatos y casos recorre la historia del arte y su impacto en diversos ámbitos. El arte para cultivar el bienestar, como restaurador de la salud mental, como apoyo para sanar el cuerpo y para crear comunidad.

Destacamos de este libro su rigurosidad bibliográfica que hace que todo lo que nos relata sea apoyado científicamente convirtiéndose en una gran inspiración a la hora de pensar y profundizar en proyectos de arte para la transformación social.

Otro punto clave es que incorpora múltiples disciplinas mas allá de las artes plásticas, como la musica, el teatro, la escritura, etc.

Como punto a mejorar notamos que solo hace referencia a la realidad norteamericana en el ámbito y en muchos casos a tratamientos individuales (aunque tiene también un capitulo de arte comunitario) pero entendemos que ese es el objetivo del libro debido a la nacionalidad de sus autoras.

Celebramos que este tipo de temáticas sean betsellers ya que indica un claro interés por las artes y su impacto en el bienestar de las personas y comunidades.

Tamara C. Ianowski

Conjunciones: Primer encuentro de mediación cultural en educación superior en Madrid – Febrero 2025

El pasado viernes 22 y sábado 23 de febrero de 2025 se realizo en Madrid el primer encuentro de mediación cultural en educación superior organizado por la Fundacion Nina y Daniel Carasso y la asociación cultural hablarenarte.

Ascension Moreno y Tamara Ianowski participaron en representación del master y posgrado y de la Universidad de Barcelona.

Esta alianza promueve y desarrolla desde hace 4 años el programa de becas Complemento Directo (CD), acompañadas de mentorías individuales y colectivas, que tiene por objeto apoyar la formación superior en mediación cultural y conformar una comunidad universitaria comprometida con
las prácticas ubicadas en la intersección entre arte, educación
y participación. El objetivo es, por un lado, impulsar y consolidar los estudios específicos vinculados a este ámbito, facilitando el acceso a los mismos y su impacto transformador; y, por otro, fortalecer la figura de la mediadora1 cultural y profesionalizar el sector, permitiendo que las personas beneficiarias se sumerjan en el ecosistema cultural y desarrollen sus habilidades en un entorno real.

Estas becas son fundamentales para nuestro Máster: Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística y Posgrado: Arte para la inclusión social ya que ofrecen apoyo directo a nuestras alumnas, posicionándose como una beca directa y especifica para nuestro perfil de alumnado que cada año beneficia a las alumnas de nuestras formaciones.

El encuentro nace con el objetivo de socializar las conclusiones del estudio realizado entre 2021 2022 por la Universidad Autónoma de Madrid (UAM) sobre el impacto del programa CD en los y las participantes de las dos primeras ediciones (2021 y 2022), al tiempo que se realiza un mapeo aproximado de las formaciones superiores en mediación existentes en el territorio español. El fin último de esta investigación es profundizar en el panorama y las necesidades formativas de las mediadoras para identificar oportunidades

El encuentro fue muy interesante y contó con la participación de cerca de 25 entidades de todo el territorio español, alumnas y ex alumnas del programa, y relatoras y moderadoras de cada mesa de trabajo.

Hemos debatido profundamente sobre la (in) definición del concepto de mediación cultural, el futuro de la disciplina y las necesidades del alumnado.

Han surgido conclusiones y lineas de trabajo muy interesantes que nos sirven y nutren para continuar trabajando en mejorar nuestros programas.

Compartimos a continuación imágenes del encuentro.

Para más información sobre el programa de becas CD: https://www.hablarenarte.com/convocatorias/convocatoria/complemento-directo-2024-25-ES/

Centros de prácticas Master de Mediación Artística

A lo largo de estos 13 años de vida del Máster: Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística hemos tenido más de 50 espacios que han sido centros de practica profesional para el alumnado.
Las prácticas se consideran una parte fundamental de la formación del/la Mediador/a Artístico/a y constituyen una oportunidad para realizar un aprendizaje profesional sobre el Arte y la Cultura como herramientas de intervención socio educativa. También son una ocasión para aprender a investigar en los contextos de trabajo.

Pueden llevarse a cabo en diferentes instituciones educativas y culturales: centros y servicios de la red social, centros educativos, centros de salud y proyectos de Mediación Artística, desde los diferentes lenguajes artísticos y en contextos diversos.

Consisten en 120 horas de prácticas que suelen realizarse entre enero y junio del curso lectivo.

A continuación compartimos la presentación de los centros que nos han acompañado año a año. Una lista que sigue creciendo.

Si conoces alguna institución que podríamos incorporar no duden en escribirnos a mediacionartisticaub@gmail.com.

CENTROS DE PRACTICAS MASTER MEDIACION ARTISTICADescarga

Convocatoria proyectos Mediación Artística 2025

Desde el 27 de enero hasta el 28 de febrero de 2025 se encuentra abierta la convocatoria Modul- Territorio 2025 organizada por la Fundación Contorno Urbano, que incorpora una modalidad especifica de proyectos de Mediación Artística en su modalidad «B».

Modalidad B: Mediación artística

En esta modalidad se busca acercar una técnica artística a la población local mediante proyectos que promuevan el aprendizaje y la creación colectiva. Entendemos que la mediación artística es una metodología interdisciplinaria que ocupa el arte como motor para fomentar la participación, la reflexión y la creación colectiva. Buscamos activar procesos de transformación social, potenciar el bienestar y fortalecer los lazos comunitarios a través de experiencias artísticas significativas. Se seleccionarán propuestas que trabajen con colectivos de barrios, priorizando aquellas que incluyan metodologías experimentales, enfoques de codiseño y estrategias que activen dinámicas de participación comunitaria. Duración recomendada: los proyectos deben considerar un mínimo de 5 sesiones.

Adjuntamos las bases y link convocatoria:

 https://tr.ee/ZgfCDElN0I

bases 25_espDescarga

Curso teórico-práctico online: Introducción a la Mediación Artística

Los dias 24 y 31 de marzo de 2025 y 7 de abril, se impartirá de manera online el Curso teórico-práctico online: Introducción a la Mediación Artística a cargo de Ainara Diaz Cots, docente en el máster homónimo de la Universitat de Barcelona.

El valor de la formación es de 75€ y consta de un total de 8 horas.

Para informaciones e inscripciones pueden escribir a info.apmart@gmail.com .

Organizado por: APMART – Asociación Profesional de Mediación artística

Más info en redes:

https://www.instagram.com/mediacionartistica.apmart/

Entrevista a Ascension Moreno González » En la mediación artística lo importante es la persona, no el resultado de la creación»

El número 53º de la revista Nexe ha publicado la entrevista realizada por Anaïs Barnolas a la Dra. Ascension Moreno Gonzalez directora del Máster: Arte para la transformación social, la inclusión y el desarrollo comunitario: Mediación artística, En las páginas 32-35. Compartimos la revista completa.

nexe_53Descarga

Voces de la infancia en situaciones de calle: aportes para la formación

Compartimos a continuación un muy interesante artículo sobre los resultados de una tesis doctoral de trabajo con infancia en situación de calle a través de la musica.

Las autoras son las doctoras Claudia Patricia Lopera-Álvarez, Natalia Andrea Alzate-Alzate y David Alberto Londoño-Vásquez y el artículo se ha publicado en septiembre de 2024.

Se presentan los resultados de una tesis doctoral que investiga cómo se configura una perspectiva de formación a partir de dar do- miciliación a las voces de los niños y las niñas en situación de calle. Se realizó una etnografía con la infancia, a través de técnicas como grupos focales y narrativas con cinco niños y seis niñas de una fun- dación en Antioquia (Colombia). Para el análisis de la información se desarrolló una codificación descriptiva, axial y selectiva que llevó al hallazgo de tres perspectivas de formación: reconocimiento histórico y emocional, superar el adultocentrismo y aprendizajes en contexto. Se concluye que una perspectiva de formación situada parte del re- conocimiento histórico y emocional de niños y niñas, a través de es- cenarios educativos que les permitan expresarse, sentir y destacar su sensibilidad frente a sus propias experiencias.

Compartimos a continuación el documento:

3.+Voces+de+la+infancia+en+situaciones+de+calleDescarga

Artículo: La Mediación artística: un ámbito de desarrollo en educación y trabajo social en el mundo

A continuación compartimos el artículo de la dra. Ascension Moreno Gonzalez: La Mediación artística: un ámbito de desarrollo en educación y trabajo social en el mundo, publicado en la revista Encuentros – Revista de ciencias humanas, teoría social y pensamiento crítico.

Presentamos los resultados de una investigación colaborativa, profesora y alumnado, desarrollada en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona durante cinco cursos consecutivos des- de el año 2017 hasta 2022, en la que han participado ciento cin- cuenta estudiantes de la asignatura “Arte e intervención social”. Se han indagado proyectos en todo el mundo de arte para la inclusión social, la salud, el desarrollo comunitario, la convivencia y para la paz, englobados bajo el concepto de “Mediación Artística”. Una vez identificados los proyectos se han cartografiado en un Google Maps situando las mil noventa y nueve iniciativas reconocidas, incorpo- rando el nombre del proyecto, un vídeo de este, o una fotografía, la problemática a la que van dirigidos y pretenden mejorar, la disciplina artística desarrollada, la metodología de trabajo, la página web, la ciudad en la que están implantados y el país. Los resultados se pre- sentan y se analizan agrupados por continentes.

Palabras claves: Mediación artística, investigación colaborativa, cartografía, transformación social.

909-Article Text-1623-1-10-20241031Descarga

Inauguración de 4º edición de Passenger Tales

El pasado viernes 11 de octubre se ha realizado la inauguración de la exposición artística «Resonancias» de la 4º edición del proyecto de mediación artística Passenger Tales en Tpk arte y pensamiento contemporáneo.

Tal como lo define su directora: «En un mundo donde las fronteras se diluyen y las migraciones redefinen constantemente el paisaje humano, esta exposición se convierte en un espacio de reflexión sobre la riqueza y la complejidad de las experiencias individuales y colectivas»

En esta cuarta edición de Passenger Tales , Nuria Prieto, artista residente del TPK, ha dinamizado y dirigido el proyecto de fotografía participativa con mujeres migrantes a lo largo de 25 talleres presenciales semanales de 3 horas a lo largo de 7 meses. En este proyecto se utiliza fotografía como herramienta para fomentar una transformación en las personas y colectivos en riesgo de exclusión social.

Están a tiempo de visitarlo hasta el 6 de noviembre y la próxima visita guiada abierta a todo publico será el sábado 26 de octubre a las 11.30hs.

Para más información e inscripción a la visita guiada: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScVhVLReyJPFfR9Yj6QOSpunKf0rxDSU9kHZd0LKXezLoHKEg/viewform

Fotos: Ascension Moreno

oppo_1024
oppo_1056
oppo_1056
oppo_1024
oppo_1056