Alexander Calder Flamingo, 1973. Acero pintado 16 x 15 metros.Federal Plaza, Chicago
Por primera vez he encontrado el término «Mediador artístico» en un artículo de la crítica, concretamente de la Asociación Aragonesa de Críticos de Arte, de diciembre de 2010, en el que se habla de el vacío como una posibilidad de construcción artística, y se plantea que «El trabajo llevado a cabo por los mediadores artísticos para el entendimiento de las obras de arte contemporáneas es excesivo, como lo es la cantidad ingente de obras expuestas, como lo es la cantidad excesiva de obras que se denominan arte».
arteterapia y museos. Artículo de Mª Dolores López Martínez, publicado en Arte y políticas de identidad, 2011, Vol 4 (junio), 127-136 pp. Servicio de Publicaciones de la Universidad de Murcia.
Monografía de grado para obtener el título de licenciado en Artes Plásticas, presentado por Nohora Elsa Cañón Garzón y Maribel Martín Ibaque, en la Universidad de la Sbana, Facultad de Educación, Departamento de ARtes Plásticas. Chia Cundinamarca. 2003.
Jean-Claude Maleval, psicoanalista lacaniano; profesor de Psicopatología en Rennes:
«Hay tantas normalidades como personas». En la contra de La Vanguardia del dia 18/01/2013
La Vanguardia dedicó el día 18 de enero su contra al pcioanalista lacaniano Jean-Claude Maleval. «El psicoanálisis -puntualiza- no explica todo; ni es una filosofía ni una metafísica: sólo es una técnica». Maleval, invitado por la Associació Catalana de Detecció Precoç, ha alcanzado fama mundial por su investigación sobre el autismo.
Plantea que sus treinta años de práctica psicoanalítica le han enseñado que todos somos diferentes, y que cada persona vive en un mundo distinto, por tanto el recurrido concepto de «normalidad» es solamente una ilusión, y que cada persona construye su «normalidad» a partir de sus propios patrones. Para él el sufrimiento psíquico y el grado de salud mental no están relacionados. Hay personas que sufren mucho con una leve neurosis y otras que sufren mucho menos con una psicosis grave. Y lo que debería hacer el psicoanálisis, es ayudar a encontrar la propia subjetividad, empujando hacia la creatividad.
Este enlace es una joya. Reúne artículos y víeos sobre temas como: parentalidad positiva, resiliencia o derechos de la infancia. Es sin duda un espacio al que dedicarle un buen rato y un lugar de consulta.
«Tanto en los talleres de Mediación Artística como en sesiones de Arteterapia, en el acto de la representación el sujeto parte de fragmentos de experiencia, de recuerdos, de emociones, que constituyen algo así como un puzzle o diferentes piezas con las que se persigue construir algo. Sin embargo ese puzle no está completo, faltan piezas. Durante el proceso de creación se le da un sentido a esas piezas, se les atribuye un significado. Desde la subjetividad los sucesos, las imágenes y las emociones adquieren un significado. Se trata de una construcción narrativa donde la realidad se perdió para siempre. La palabra o la representación dotan a los fragmentos del pasado de un nuevo sentido, resignificando la propia historia. A la vez los relatos pueden, y deberían, transformarse con el devenir del tiempo. Aparecen nuevas significaciones y otras antiguas desaparecen, dando sentido a una identidad múltiple, en constante movimiento. Y todo ello sucede desde un cuerpo que se inserta en el presente y que alberga a la vez una memoria, tanto consciente como inconsciente, de todo lo vivido». (Fragmento del libro que estoy escribiendo sobre Mediación Artística)
Freud, en este texto, titulado: «Construcciones en el análisis», aborda este tema desde la perspectiva del psicoanálisis.
«Algunos niños diagnosticados en edades tempranas -menores de cinco años- de algún trastorno del espectro autista pierden los síntomas e incluso el diagnóstico al hacerse mayores», según concluye un estudio promocionado por el Instituto Nacional de Salud Mental de Estados Unidos (NIMH, por sus siglas en inglés).
La investigación se ha realizado «cuidadosamente» y documentado con un pequeño grupo de menores que fueron diagnosticados con alguna de estas patologías en su infancia y que en el presente no padecen síntomas. Este es el primer estudio de su tipo «que prueba de manera profunda la naturaleza de los cambios que se han producido en el estado de salud mental y físico de estos niños», asegura el equipo de investigadores en un comunicado.
El estudio está dirigido por Deborah Fein, profesora en la Universidad de Connecticut, y ha sido publicada en el Journal of Child Psychology and Psychiatry del pasado 16 de enero. «Aunque normalmente el diagnóstico del trastorno del espectro autista no desaparece con el tiempo, las conclusiones obtenidas sostienen que existe un pequeño porcentaje de casos que consiguen superar el trastorno», ha explicado el director del NIMH, Thomas Insel. «Informes posteriores de este estudio deberían decirnos más acerca de la naturaleza del autismo y el papel de la terapia y otros factores en el resultado a largo plazo». Estudios anteriores habían examinado la posibilidad de una pérdida de diagnóstico, pero quedaban preguntas con respecto a la exactitud del diagnóstico inicial, y si los niños, en última instancia, padecían una forma relativamente leve de autismo.
Los trastornos del espectro autista son un grupo de patologías del desarrollo que causan problemas comportamentales, sociales y de comunicación. El Centro de Prevención y Control de Enfermedades estima que uno de cada 88 niños en EE UU padece este trastorno. Los autores siguen investigando con el fin de analizar los futuros cambios que puedan producirse en las funciones cerebrales de los sujetos y si queda algún elemento residual característico del trastorno. Además, se están revisando las intervenciones conductuales, físicas y cognitivas a las que fueron sometidos estos niños y que rol jugaron en su mejoría, continúa el texto.
Este estudio no proporciona el porcentaje exacto de niños que supera el diagnóstico de autismo pero se ha recogido una gran variedad de información sobre estos sujetos como imágenes cerebrales estructurales y funcionales, resultados psiquiátricos y de las terapias a las que se sometieron en su periodo de crecimiento que pueden hacer que conseguir este dato en el futuro «sea posible».
La muestra ha estado compuesta de 34 niños que superaron el autismo, aquellos que recibieron un diagnóstico precoz y no presentan en el presente síntomas, 44 con características muy marcadas autistas, como la incapacidad emocional y el retraso en el aprendizaje, y otros 34 más con un desarrollo normal del trastorno. Los participantes tenían entre ocho y 21 años. Durante el desarrollo del mismo, los primeros informes fueron evaluados por investigadores que conocían la historia clínica de los sujetos. Como segundo paso, «para asegurar la precisión», la documentación fue revisada por especialistas en autismo que desconocían los detalles de los menores. El análisis posterior de estos datos «arrojará algo de luz sobre cuestiones tales como si los cambios en el diagnóstico fueron los que propiciaron una normalización de las funciones cerebrales o si los cerebros de estos niños fueron capaces de superar las complicaciones y problemas que presentan los pacientes autistas». Un ejemplo que citan los autores es que el cociente de inteligencia de estos niños es ligeramente superior al que presentan los niños con un alto grado de autismo. «Un estudio adicional será necesario para revelar si este factor es clave para demostrar la transición que hicieron los niños que perdieron el diagnóstico a lo largo de los años», añade el texto.
En relación con las habilidades sociales, estas también eran mejores en el grupo que superó el diagnóstico pero no en cambio en las referentes a la comunicación y los comportamientos estereotipados, que eran tan graves en el momento del diagnóstico como en los que sufren los síntomas autistas de forma acusada en el presente.
Los investigadores han concluido que «todos los niños que padecen algún trastorno del espectro autista pueden avanzar gracias a la terapia intensiva, aunque esta intervención no explica los resultados obtenidos. Nuestra esperanza es que los estudios adicionales nos ayuden a comprender mejor los mecanismos que han participado en esta transición, en el que el trastorno ha desaparecido, y que cada niño pueda tener la mejor vida posible».
Invitación para el número monográfico: “La memoria y el otro. Memorias translocales y transdisciplinares”
Publicación diciembre 2013
Fecha límite de entrega de artículos: 15 marzo 2013
Editoras: Anna Maria Guasch – Nasheli Jiménez del Val Universidad de Barcelona
La Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo es una El grupo de investigación Arte, Globalización, Interculturalidad (AGI) del Departamento de Historia del Arte, Universidad de Barcelona, tiene el gusto de presentarle el primer número de su revista científica Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo (REG|AC).
Se trata de una revista científica de revisión por pares, acceso abierto y consulta en línea. Aborda las temáticas de visualidad, práctica artística contemporánea y el conflicto intercultural a partir de una perspectiva global. revista científica de acceso abierto y publicación en línea. Aborda las temáticas de visualidad, práctica artística contemporánea y el conflicto intercultural a partir de una perspectiva global. Está asociada al grupo de investigación Arte, Globalización, Interculturalidad (AGI) del Departamento de Historia del Arte, Universidad de Barcelona.
El número monográfico “La memoria y el otro. Memorias translocales y transdisciplinares” es el segundo número publicado por la revista. Todos los textos enviados serán sometidos a un proceso de arbitraje por pares. Ediciones temáticas futuras de la Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo también funcionarán sobre la base de una invitación abierta (Call for Papers).
Temática: Uno de los impactos que ha tenido la globalización en la producción y recepción artística ha sido su paradójica doble alianza con un impulso homogeneizante y con una utopía de relacionalidad y generosidad mutua. En este contexto, Andreas Huyssen (2003) sostiene que los discursos de la memoria han sido desplazados de su enfoque inicial en tipos de memorias territorializadas y determinadas por las fronteras nacionales (resultado de un legado de estudios sobre la memoria basados sobre todo en investigaciones sobre el Holocausto), hacia una memoria del “otro” que toma en consideración la re-territorialización del espacio, las interacciones a nivel local-global y las experiencias dialógicas entre culturas. En este sentido, Huyssen argumenta que este giro memorialista posibilita la consideración de las obras de arte como repositorios para “otros” tipos de memoria en tanto que la obra artística puede funcionar como un sitio que recolecta memorias de diferentes contextos y latitudes, dejando de lado ciertas conceptualizaciones del espacio nacional como una ubicación homogénea de límites cerrados. Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo ISSN: 2013-8652
En este número monográfico, plantearemos el “giro memorialista” en el arte contemporáneo y los estudios visuales desde una perspectiva transnacional y transdisciplinar a partir del concepto de re-territorialización en el cual se ponen en juego las dinámicas de la alteridad. Se subrayará la importancia del principio estratégico de la interacción imaginativa-dialógica que abre el “yo” a “otros” con el fin de explorar la relación entre formas translocales de memoria y la posibilidad de ejercer una apertura estética hacia la alteridad. Algunas de las preguntas sugeridas serán: ¿cómo nos ayuda el giro memorialista en el arte y la cultura visual a reconsiderar las relaciones cambiantes entre lo global y lo local? ¿Cómo quedan marcadas diversas experiencias geográficas por la movilidad, el desplazamiento y la multiplicidad, y de qué manera se “memorializa” esto en el arte contemporáneo y la cultura visual? ¿Cómo se utiliza la memoria en el arte para mantener o cuestionar las relaciones entre una Europa occidental y otros contextos minoritarios, ya sean europeos o no-europeos? Estamos especialmente interesados en textos que aborden los siguientes temas: arte, memoria y la era global; aproximaciones transdisciplinares a la cultura visual y los estudios de la memoria; memoria translocal, la imaginación dialógica y la apertura estética hacia el otro; y memorias de interacciones local-global en el arte contemporáneo. Instrucciones de envío: Se reciben textos en castellano e inglés. Los envíos deben incluir un resumen de 250-300 palabras, palabras clave, una biografía breve y una dirección de contacto. Se recomienda una extensión de 6,000 a 8,000 palabras para los artículos.
Fecha límite para envío de resúmenes: Se enviarán resúmenes a Nasheli Jiménez del Val al email artglobalage@gmail.com antes del 15 de marzo, 2013. Aviso de aceptación: Se notificará a los autores sobre la aceptación de su resumen antes del 14 de abril, 2013. Fecha límite para envío del artículo: Una vez aceptado, enviar el texto completo a Nasheli Jiménez del Val al email artglobalage@gmail.com antes del 15 de junio, 2013. Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo