Este proyecto, iniciativa del músico Szaron y Sonidos de la Tierra, en Cateura, Paraguay, desarrolla el poder de la música como elemento de transformación social y sin duda cambia la vida de los habitantes de este vertedero, especialmente la de los jóvenes, abriéndoles nuevas posibilidades de futuro.
Niños soldado. Kony 2012
Parte 2:[yuoutube=http://www.youtube.com/watch?v=c_Ue6REkeTA]
http://www.invisiblechildren.com/homefortheholidays
This holiday season, give the best gift of all – the gift of coming home. A recent study found that 89% of former LRA combatants said «Come Home» messaging was what motivated them to escape and return to their families and communities.
Learn more and donate here: http://www.invisiblechildren.com/homefortheholidays
To see real time reports on LRA activity in the D.R.Congo, Central African Republic and South Sudan visit: http://www.lracrisistracker.com/
To learn more about Invisible Children’s recovery efforts in the post-conflict regions of northern Uganda AND our work with communities currently affected in D.R.Congo, Central African Republic and South Sudan visit: http://www.invisiblechildren.com/programs.html
To view our responses to common questions we receive about the KONY 2012 film and campaign visit: http://invisiblechildren.com/about/q-and-a/
To see our worldwide youth mobilization initiatives: http://www.invisiblechildren.com/movement.html
Learn More: http://kony2012.com Donate to Invisible Children: https://stayclassy.org/checkout/set-donation?eid=14711
For official MEDIA and artist REPRESENTATION ONLY: pr@invisiblechildren.com
DIRECTOR: Jason Russell LEAD EDITOR: Kathryn Lang EDITORS: Kevin Trout, Jay Salbert, Jesse Eslinger LEAD ANIMATOR: Chad Clendinen ANIMATOR: Jesse Eslinger 3-D MODELING: Victor Soto VISUAL EFFECTS: Chris Hop WRITERS: Jason Russell, Jedidiah Jenkins, Kathryn Lang, Danica Russell, Ben Keesey, Azy Groth PRODUCERS: Kimmy Vandivort, Heather Longerbeam, Chad Clendinen, Noelle Jouglet ORIGINAL SCORES: Joel P. West SOUND MIX: Stephen Grubbs, Mark Friedgen, Smart Post Sound COLOR: Damian Pelphrey, Company 3 CINEMATOGRAPHY: Jason Russell, Bobby Bailey, Laren Poole, Gavin Kelly, Chad Clendinen, Kevin Trout, Jay Salbert, Shannon Lynch, Mariana Blanco, Laurence Vannicelli PRODUCTION ASSISTANT: Jaime Landsverk LEAD DESIGNER: Tyler Fordham DESIGNERS: Chadwick Gantes, Stephen Witmer
MUSIC CREDIT: «02 Ghosts I» Performed by Nine Inch Nails Written by Atticus Ross and Trent Reznor Produced by Alan Moulder, Atticus Ross, and Trent Reznor Nine Inch Nails appear courtesy of The Null Corporation
«Punching in a Dream» Performed by The Naked and Famous Written by Aaron Short, Alisa Xayalith, and Thom Powers Produced by Thom Powers The Naked and Famous appear courtesy of Somewhat Damaged and Universal Republic
«Arrival of the Birds» Performed by The Cinematic Orchestra Written by The Cinematic Orchestra Produced by The Cinematic Orchestra The Cinematic Orchestra appears courtesy of Disney Records
«Roll Away Your Stone» Performed by Mumford and Sons Written by Benjamin Lovett, Edward Dwane, Marcus Mumford, and Winston Marshall Produced by Markus Dravs Mumford and Sons appear courtesy of Glassnote Entertainment Group LLC
«On (Instrumental)» Performed by Bloc Party Written by Bloc Party Produced by Jacknife Lee Bloc Party appears courtesy of Vice Records
«A Dream within a Dream» Performed by The Glitch Mob The Glitch Mob appears courtesy of Glass Air
«I Can’t Stop» Performed by Flux Pavilion Flux Pavilion appears courtesy of Circus Records Limited
This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivs 3.0 Unported License: http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0/
Rethinking Educational Ethnography: Researching on-line communities and interactions

The third edition of Rethinking Educational Ethnography: Researching on-line communities and interactions is organized by the Institute of research on population and social policies of the National Research Council of Italy (IRPPS-CNR) and the network of Sociology of Education of the Italian Association of Sociology (AIS-EDU), at the University of Napoli ‘Federico II’, in collaboration with ECER Network 19.
This conference forms part of a long-term discussion that began in Helsinki at ECER 2010, when participating researchers discussed emerging concerns about virtual ethnography and discovered a shared interest. In 2011 this debate gave rise to the first annual Rethinking Educational Ethnography: Researching on-line communities and interactions, conference, held at the Faculty of Psychology and Educational Sciences, Universityof Portoand organized by Educational Research Centre(CIIE), and to a second gathering within the ECER Network 19 in Berlin. In 2012, the second annual Conference organized by the Centre for the Study of Change in Culture and Education (CECACE) and the Department of Educational Management, and held at the University of Barcelona permitted the circulation and the debate on emergent practices in the field of online educational ethnography.
The third edition, while building on the knowledge generated in the previous meeting, will invite ethnographers in different fields of research (not only in education), and those involved in ethnographic investigations in diverse disciplines (anthropology, sociology, etc.) to present and discuss contributions on the challenges of researching on-line communities and interactions for ethnography, by promoting opportunities and exchanges at the epistemological, methodological and theoretical level.
Toda la información en: http://www.irpps.cnr.it/etnoedu/
Educación artística para una educación del siglo XXI

http://www.educacontic.es/blog/educacion-artistica-para-una-educacion-del-siglo-xxi
Enlace del blog EDUC@CONTIC, el uso de las TIC en las aulas. El día 1 de agosto hay una entrada sobre: Educación artística para una educación del siglo XXI, con intereantes propuestas, herramientas y recursos.
Relatos digitales. Las TIC en educación

http://greav.ub.edu/der/index.php/der/issue/view/32
Jóvenes, Violencia y Arte

Este ensayo plantea algunas reflexiones sobre la problemática que enfrentan los jóvenes, su relación con la violencia y de que manera el arte puede ser una forma de inclusión social. Se presenta un estudio realizado por un grupo de historiadores que, a lo largo de dos años, trabajaron con varones menores infractores en un taller de arte, al interior de un tutelar de la ciudad de México.
Un artículo de Ana Bonilla Rius, Licenciada en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Master Arteterapia, UCM.
Promoción de la salud a través del arte: estudio de caso de un taller de fotografía en «Ciudad Oculta», la villa Nº 15 de la Ciudad de Buenos Aires

Resumen: El presente trabajo analiza las potencialidades del arte comunitario para pro-mover la salud y el bienestar entre jóvenes que viven en contextos de vulnerabilidad social en América Latina. A través de un estudio de caso se propone aportar elementos para el debate teórico y metodológico de una problemática central en promoción de la salud: la distancia entre su retórica, basada en una concepción de salud amplia -entendida como proceso colectivo e integral, influido por aspectos sociales, económicos, ambientales y culturales- y la mayor parte de las prácticas que bajo esta filosofía se han realizado en nuestra región, intervenciones de tipo preventivo organizadas alrededor de conceptos de enfermedad y que responden a modelos teóricos individualistas. El caso seleccionado es «ph15», una experiencia de educación fotográfica gestionada por un grupo de fotógrafos en «Ciudad Oculta», la villa Nº 15 de la Ciudad de Buenos Aires. La investigación muestra que los jóvenes perciben cambios individuales y colectivos como consecuencia de participar en este taller, cambios que pueden vincularse al concepto de salud en sentido amplio. Así, una experiencia que no fue pensada para promover la salud puede aportar elementos para diseñar intervenciones más acordes a la filosofía en promoción de la salud.
Enlace al artículo completo: http://www.scielo.org.ar/scielo.php?pid=S1851-82652009000300004&script=sci_arttext&tlng=pt
Artistas por la paz, en México
Artistas por la paz es una iniciativa ciudadana con el fin de difundir entre los mexicanos, por medio de cortos cinematográficos, la relación intrínseca que existe entre el desarrollo artístico y la conciencia del derecho a la paz. Haciendo hincapié en la influencia del arte en los ideales políticos y espirituales de los pueblos. Busca motivar el acercamiento y el disfrute del arte como parte de una cultura pacifista, democrática e incluyente que propicie los cambios necesarios para el desarrollo social y cultural en México y el resto del mundo.
En esta cápsula nos habla Valentina Barrios vocalista de Trébol Trío.
Artistas por la Paz es una iniciativa ciudadana. No recibe apoyo de ninguna institución o partido político. Una producción de Tlacua Films y Kucarahm Producciones. Comparte, difunde y haznos llegar tus videos. Siguenos en facebook: Artistas por la Paz.
Mediación Artística por la paz Palestina-Israel
Mujeres artistas por la paz.
Del 21 al 28 de diciembre de 2009, un grupo de mujeres realizó un viaje a Palestina-Israel bajo el nombre Mujeres Artistas por la Paz en una continuación del trabajo realizado por la Plataforma con el cual se pretende contribuir a la paz en Oriente Próximo, destacando el papel fundamental de las mujeres en la mediación y en la búsqueda de una solución pacífica al conflicto palestino-israelí.
Una tesis doctoral concluye que la música es una eficaz herramienta contra el fracaso escolar

La Federación de Sociedades musicales de la Comunidad valenciana se ha hecho eco de una tesis de la profesora Mª Carmen Reyes que concluye que “la música debe ocupar en el sistema educativo un papel destacado por sus beneficios en otras asignaturas y en el desarrollo evolutivo de los alumnos”.
La investigación se ha realizado sobre la base de 4.300 alumnos de todos los cursos de la etapa primaria de 18 colegios públicos de 8 comarcas de Alicante, Castellón y Valencia. El 99% de los alumnos-músicos de la muestra del estudio aprueba: el 37% con sobresaliente de nota media, el 42% con notable, el 11% con bien y el 9% con suficiente.
La autora del estudio, Mª Carmen Reyes, doctora en Arte, Filosofía y Creatividad, psicopedagoga y violinista, argumenta en su tesis doctoral que “la música debe ocupar en el sistema educativo un papel destacado por sus beneficios en otras asignaturas (matemáticas, lengua, conocimiento del medio, educación física…) y en el desarrollo evolutivo de los alumnos”. Además, cree que “es necesario que el número de horas de docencia que se le dedica a la música sea ampliado o reorientado de manera eficiente”.
La tesis doctoral expone que resulta indispensable utilizar la música dentro del proceso de aprendizaje porque es un estímulo que enriquece los procesos sensoriales, motores y cognitivos (pensamiento, lenguaje, aprendizaje y memoria) además de fomentar la creatividad.
A raíz de este trabajo, la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) estima que una mayor integración de la música en la educación lograría un mejor rendimiento académico en los alumnos a corto plazo. Además, la FSMCV, ha constatado que prestigiosos estudios e iniciativas ya indicaban la bondad del binomio música-estudios y con los resultados de esta investigación se da otro paso determinante.
La Comunidad Valenciana tiene la segunda tasa más elevada (36,9%) de fracaso escolar de España tras Baleares y es la que menos ha reducido el índice en los últimos cinco cursos. En España la tasa está en el 31,2% y la media europea se sitúa en el 14,4%.
La FSMCV con la música La FSMCV es una asociación con más de 40 años de existencia que agrupa a 536 sociedades musicales de Alicante, Castellón y Valencia (el 50% del total español) con 40.000 músicos, 60.000 alumnos de las escuelas de música y más de 200.000 socios. Las sociedades musicales son el principal agente cultural de la Comunidad Valenciana según un reciente estudio de la Universidad de Valencia.
Josep Francesc Almería, presidente de la FSMCV, cree que “la música es un arma contra el fracaso escolar” y asegura que “acometer un proyecto educativo eficaz en el que la música tenga una presencia mayor sería más fácil en la Comunidad Valenciana ya que otras comunidades autónomas no tienen sus medios, a los que se podría destinar una parte de los recursos para luchar contra este grave problema”.
Almería, piensa, no obstante, que “en el resto de España también sería posible abordar este proyecto. Hay que abrir el debate en todos los estamentos educativos, sindicales y políticos para desarrollar una educación eficaz. Nos jugamos el futuro”. Remigi Morant, profesor de la Universidad de Valencia y asesor educativo de la FSMCV, señala que “de la confluencia organizada de la enseñanza formal [reglada], no formal [no reglada] e informal de la música se pueden obtener grandes beneficios educativos”.
Manuel Tomás, director del Conservatorio Profesional de Música de Torrent (Valencia) y asesor educativo de la FSMCV, manifiesta al respecto que “los estudiantes de música son el paradigma de la cultura del esfuerzo en nuestro sistema educativo, desde muy jovenes dedican mucho tiempo al estudio individual y desarrollan valiosas competencias entre las que cabe destacar el trabajo en equipo, la realización de prácticas colaborativas y altos niveles de exigencia personal”.
Extraido íntegramente de: http://www.docenotas.com/educacion/teoria-y-practica/una-tesis-doctoral-concluye-que-la-musica-es-una-eficaz-herramienta-contra-el-fracaso-escolar (fecha de consulta 17/12/2012)