María Acaso, profesora de Educación Artística de la Universidad Complutense de Madrid, presenta su manifiesto docente, miemtras come miguitas de algo nutritivo…, porque, según ella, la función del docente es nutrir a los demás, por eso ella se nutre, mientras realiza su manifiesto.
Alguno de los libros que ha publicado son: Pedagogías invisibles, La Educación Artística no son manualidades y El lenguaje visual, entre otros.
La Casa Asia propone una charla, por parte de la Asociación de Familias Adoptantes en China-AFAC, sobre la importancia de encontrar y conocer el lugar donde las niñas chinas que fueron adoptadas en España pasaron sus primeros meses de vida.
Además, JR Armadàs, autor de la novela La flor de la prunera, hablará sobre ese proceso de búsqueda.
Presentación a cargo de: Jaume Giné, secretario general de Casa Asia
Participan: Francesc Acero, presidente de la Asociación de Familias Adoptantes en China JR Armadàs, escritor y periodista, autor del libro La flor de la prunera
Fecha
30/04/2013 19:00 h
Horario
Martes, 30 de abril de 2013 de19.00 h a 20.30 h
Lugar
Sede de Casa Asia Sala Samarcanda Av. Diagonal, 373 Barcelona
Entrada
Entrada libre hasta completar el aforo
Organizador
Casa Asia y la Asociación de Familias Adoptantes en China
The contribution of arttherapy to social education.
Capítulo, del que soy autora, del libro: European arts therapy: different approaches to unique discipline, opening regional portals. Münster: Lit Verlag. 2005.
Conectar organizaciones diversas para crear conocimiento compartido sobre los vínculos de la cultura con la acción social y para potenciar y fortalecer la dimensión inclusiva de la cultura , hacer más visibles las iniciativas y proyectos que ponen el punto de mira en la dimensión inclusiva del desarrollo cultural y ser laboratorio de puesta en funcionamiento de acciones y proyectos concretos, son los objetivos de la Red de Cultura Para la Inclusión Social, creada por el ayuntamientod e barcelona en 2010. Ya se han realizado dos jornadas y se está preparando la tercera edición.
Unicef acaba de pulicar este breve texto, de 36 páginas, sobre el binestar infantil desde su propio punto de vista. En él se aborda el bienestar subjetivo infantil, los resultados del bienestar subjetivo infantil en España, el bienestar por ámbitos, las diferencias territoriales, las diferencias de género, aporta temas para la reflexión, elabora unas conclusiones y propone algunas líneas para la acción.
«Tanto en los talleres de Mediación Artística como en sesiones de Arteterapia, en el acto de la representación el sujeto parte de fragmentos de experiencia, de recuerdos, de emociones, que constituyen algo así como un puzzle o diferentes piezas con las que se persigue construir algo. Sin embargo ese puzle no está completo, faltan piezas. Durante el proceso de creación se le da un sentido a esas piezas, se les atribuye un significado. Desde la subjetividad los sucesos, las imágenes y las emociones adquieren un significado. Se trata de una construcción narrativa donde la realidad se perdió para siempre. La palabra o la representación dotan a los fragmentos del pasado de un nuevo sentido, resignificando la propia historia. A la vez los relatos pueden, y deberían, transformarse con el devenir del tiempo. Aparecen nuevas significaciones y otras antiguas desaparecen, dando sentido a una identidad múltiple, en constante movimiento. Y todo ello sucede desde un cuerpo que se inserta en el presente y que alberga a la vez una memoria, tanto consciente como inconsciente, de todo lo vivido». (Fragmento del libro que estoy escribiendo sobre Mediación Artística)
Freud, en este texto, titulado: «Construcciones en el análisis», aborda este tema desde la perspectiva del psicoanálisis.
Esta publicación de las Naciones Unidas recoge el reconocimiento de los tribunales internacionales, nacionales y regionales de los derechos humanos en situación de conflicto armado.
Es un documento de referencia para las personas interesadas en desarrollar proyectos de Mediación Artística en zonas militarizadas.
Invitación para el número monográfico: “La memoria y el otro. Memorias translocales y transdisciplinares”
Publicación diciembre 2013
Fecha límite de entrega de artículos: 15 marzo 2013
Editoras: Anna Maria Guasch – Nasheli Jiménez del Val Universidad de Barcelona
La Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo es una El grupo de investigación Arte, Globalización, Interculturalidad (AGI) del Departamento de Historia del Arte, Universidad de Barcelona, tiene el gusto de presentarle el primer número de su revista científica Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo (REG|AC).
Se trata de una revista científica de revisión por pares, acceso abierto y consulta en línea. Aborda las temáticas de visualidad, práctica artística contemporánea y el conflicto intercultural a partir de una perspectiva global. revista científica de acceso abierto y publicación en línea. Aborda las temáticas de visualidad, práctica artística contemporánea y el conflicto intercultural a partir de una perspectiva global. Está asociada al grupo de investigación Arte, Globalización, Interculturalidad (AGI) del Departamento de Historia del Arte, Universidad de Barcelona.
El número monográfico “La memoria y el otro. Memorias translocales y transdisciplinares” es el segundo número publicado por la revista. Todos los textos enviados serán sometidos a un proceso de arbitraje por pares. Ediciones temáticas futuras de la Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo también funcionarán sobre la base de una invitación abierta (Call for Papers).
Temática: Uno de los impactos que ha tenido la globalización en la producción y recepción artística ha sido su paradójica doble alianza con un impulso homogeneizante y con una utopía de relacionalidad y generosidad mutua. En este contexto, Andreas Huyssen (2003) sostiene que los discursos de la memoria han sido desplazados de su enfoque inicial en tipos de memorias territorializadas y determinadas por las fronteras nacionales (resultado de un legado de estudios sobre la memoria basados sobre todo en investigaciones sobre el Holocausto), hacia una memoria del “otro” que toma en consideración la re-territorialización del espacio, las interacciones a nivel local-global y las experiencias dialógicas entre culturas. En este sentido, Huyssen argumenta que este giro memorialista posibilita la consideración de las obras de arte como repositorios para “otros” tipos de memoria en tanto que la obra artística puede funcionar como un sitio que recolecta memorias de diferentes contextos y latitudes, dejando de lado ciertas conceptualizaciones del espacio nacional como una ubicación homogénea de límites cerrados. Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo ISSN: 2013-8652
En este número monográfico, plantearemos el “giro memorialista” en el arte contemporáneo y los estudios visuales desde una perspectiva transnacional y transdisciplinar a partir del concepto de re-territorialización en el cual se ponen en juego las dinámicas de la alteridad. Se subrayará la importancia del principio estratégico de la interacción imaginativa-dialógica que abre el “yo” a “otros” con el fin de explorar la relación entre formas translocales de memoria y la posibilidad de ejercer una apertura estética hacia la alteridad. Algunas de las preguntas sugeridas serán: ¿cómo nos ayuda el giro memorialista en el arte y la cultura visual a reconsiderar las relaciones cambiantes entre lo global y lo local? ¿Cómo quedan marcadas diversas experiencias geográficas por la movilidad, el desplazamiento y la multiplicidad, y de qué manera se “memorializa” esto en el arte contemporáneo y la cultura visual? ¿Cómo se utiliza la memoria en el arte para mantener o cuestionar las relaciones entre una Europa occidental y otros contextos minoritarios, ya sean europeos o no-europeos? Estamos especialmente interesados en textos que aborden los siguientes temas: arte, memoria y la era global; aproximaciones transdisciplinares a la cultura visual y los estudios de la memoria; memoria translocal, la imaginación dialógica y la apertura estética hacia el otro; y memorias de interacciones local-global en el arte contemporáneo. Instrucciones de envío: Se reciben textos en castellano e inglés. Los envíos deben incluir un resumen de 250-300 palabras, palabras clave, una biografía breve y una dirección de contacto. Se recomienda una extensión de 6,000 a 8,000 palabras para los artículos.
Fecha límite para envío de resúmenes: Se enviarán resúmenes a Nasheli Jiménez del Val al email artglobalage@gmail.com antes del 15 de marzo, 2013. Aviso de aceptación: Se notificará a los autores sobre la aceptación de su resumen antes del 14 de abril, 2013. Fecha límite para envío del artículo: Una vez aceptado, enviar el texto completo a Nasheli Jiménez del Val al email artglobalage@gmail.com antes del 15 de junio, 2013. Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo