El passat dia 30 de novembre va tenir lloc a la Galeria Il·lacions la xerrada «L’educació artística com a eina d’inclusió social», que formava part de la Setmana de l’Art 2021, organitzada per Galeries d’Art de Catalunya.
Va moderar la xerrada Aida Boix, directora de Lo Pati, Centre d’Art Terres de l’Ebre i hi van participar Ascensión Moreno, co-directora del Màster Art per a la transformació social, la inclusió social i el desenvolupament comunitari: Mediació artística; Cristina Sampere, directora de la Fundació Setba i Ariadna Martí, de l’Associació SusoEspai.
El trabajo que presentamos a continuación, expone en su título; Prácticas artísticas como herramienta socioeducativa y de bienestar para personas internas en prisión, la naturaleza de las experiencias en las que se centra, su contexto de actuación y los aspectos desde los que se analizan sus resultados. Partimos de la idea inicial, ya propuesta por diversos autores, de que los proyectos de mediación/educación artística y arte comunitario, se constituyen como elementos capaces de fomentar los vínculos y habilidades sociales y comunitarias de las personas que en ellos participan, proporcionándolas, además, diversas mejoras individuales de carácter cognitivo y emocional. Dadas estas características, estos procesos se presentan como herramientas favorables para la intervención en entornos de exclusión social. Nos proponemos comprobar de forma práctica, su alcance y resultados con personas privadas de libertad, surgiendo así, nuestro objetivo general de investigación: • Analizar si el desarrollo de proyectos de educación y mediación artística en prisiones, facilita la inclusión social y mejora el bienestar de las personas presas.
Autoría: Jorge Fernández Cedena
Dirección: Dra. Noelia Antúnez del Cerro y Dra. Noemí Ávila Valdés
Año de defensa: 2021
Facultad de Bellas artes. Universidad Complutense de Madrid
Resum Aquest projecte s’ha encaminat a la recerca d’una solució a una problemàtica complexa com és l’hegemonia cultural. Tot el que provoca aquest fenomen politicocultural es pretén transformar amb la pràctica de la democràcia cultural a través d’un taller de Mediació Artística. La metodologia emprada per aquest treball final de màster és l’estudi de cas l’A/R/Tografia, i d’investigació-acció. Aquestes formes de delimitar l’estudi aportaran profunditat sobre el cas concret de Els costeladors i una reflexió sobre la pràctica artística que es desenvolupa mitjançant l’A/R/Tografia. S’observarà, al llarg de la investigació, com la Mediació Artística aplicada a aquesta problemàtica, i aquests participants concrets, té un paper fonamental. L’alumnat, amb aquest projecte aplicat a les seues demandes de coneixement, revelaran a través de la pràctica del projecte què han sentit a través del procés i, així, s’esbrinarà el resultat respecte als objectius. Finalment, amb l’entrevista a la seua mestra, el projecte finalitzat i l’avaluació que es fa amb els xiquis es trobaran les aproximacions als objectius. Aquests, confirmaran que la Mediació Artística en un ambient educatiu pot dur a experimentar la democràcia cultural i sembrar la llavor per a una transformació social a partir d’allò/de l’àmbit personal, cultural i artístic.
Autoria: Roseta Ortuño Sanchis
Tutoria: Ferran Cortés Izquierdo
Any de defensa: 2021
Màster en Art per la transformació social, la inclusió i el desenvolupament comunitari: Mediació Artística
«Traspassant l’objectiu» es un proyecto de mediación artística promovido por la Fundació SETBA y liderado por la fotógrafa y activista Marta Fàbregas, que utiliza la fotografía como herramienta de creación.
El proyecto va dirigido a mujeres privadas de libertad y ya se han realizado tres ediciones en el Centro Penitenciario Brians 1, en Sant Esteve Sesrovires (Barcelona).
En la última edición partició nuestra alumna, Helena Bertran, en el marco de las prácticas curriculares del máster. En el siguiente vídeo la podemos ver junto a su compañera, Laura Gálvez-Rhein, alumna de prácticas del Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya, cuando las entrevistaron para valorar la experiencia.
Argentina enfrenta en el año 2020 un índice de pobreza que afecta al 52% de las niñas y adolescentes del país. Esta situación de desigualdad potenciada en el Conurbano Bonaerense me motiva a investigar las características de este colectivo para así diseñar un proyecto socio educativo con el fin de fomentar la posibilidad de movilidad social a través de talleres que estimulen el aprendizaje utilizando el arte como herramienta para la transformación. Diseñar una propuesta para enriquecer las actividades recreativas que se llevan adelante en los espacios socio comunitarios en funcionamiento en las zonas de mayor desigualdad social, para favorecer el estímulo de las capacidades de cada niña y sus posibilidades de un futuro mejor.
Autoría: Tamara Cintia Ianowski
Tutoría: Jordi Sancho Salido
Año de defensa: 2020
Máster en Arte para la transformación social, la inclusión social y el desarrollo comunitario: Mediación artística
Dadas la actual situación provocada por la pandemia, hemos adaptado las programaciones para poder empezar en octubre, según lo previsto, para ello algunos de los cursos en esta edición serán on-line. También ofreceremos algunos de los cursos que componen el máster, que se podrán matricular de forma independiente, y se realizarán igualmente on-line.
Os informaremos en los próximos días.
Ate cualquier duda, podéis escribir al correo que aparece en la imagen.
Informamos que ya ha empezado el plazo para la preinscripción tanto del posgrado Arte para la inclusión social como del máster en Mediación Artística del curso 2020 – 2021, a través de la web de la Universidad de Barcelona. Aquí tenéis los enlaces:
Trabajo de final de máster: El teatro social como herramienta de participación ciudadana en el municipio de Murcia.
Resumen:
En la sociedad actual, diversos son los problemas que se viven día a día para los cuales se precisa una serie de soluciones. Los encargados de desarrollar dichas soluciones no son otros que la propia ciudadanía. Para garantizar la participación de los ciudadanos existen distintas herramientas, entre las cuales se encuentra el Teatro Social. El Teatro Social constituye una herramienta social fundamental que permite una participación activa de la ciudadanía, despertando en ellos el interés y la inquietud por los problemas que sufre su sociedad, generando ideas y posibles soluciones.
Con el fin de recopilar los datos suficientes que me permitieran comprobar el grado de repercusión que el Teatro Social ejerce en la sociedad, concretamente en el contexto de la ciudad de Murcia, llevé a cabo dos partes principales interrelacionadas. En primer lugar, desarrollé una investigación teórica acerca del Teatro Social, sus orígenes, ramas de actuación y repercusiones basadas en experiencias previas. En segundo lugar, desarrollé una investigación práctica a través de la comparación y análisis cualitativo de las distintas experiencias de personas implicadas en el Teatro Social en Murcia mediante una serie de audiciones. Ésta ha sido acompañada de una experiencia personal a través del análisis de mis propias impresiones al participar de una sesión de Teatro Social en Murcia con la que he podido trabajar el tema desde dentro. Por último, toda esta información ha sido relacionada con la información teórica recopilada con lo que poder dotar de mayor argumento las repercusiones reales que tiene el Teatro Social en Murcia.
Autoría: Tomás Israel López Marín
Tutoría: Elena Marcen Guillén
Año de defensa: 2018
Máster interuniversitario euro-latinoamericano en educación intercultural.
Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED). Facultad de educación
Buenas tardes
Nos place invitarte a la 2a Asamblea de la Asociación Profesional de Mediación Artística que se va a celebrar el próximo miércoles, 20 de noviembre, en el Ateneu l’Harmonia a las 18:30h.
Tienes la localización en el siguiente link: https://goo.gl/maps/vb22b7aNEFZVP1VF7
Para la mejor organización del evento agradeceríamos que nos confirmes tu asistencia, por correo electrónico (al final del texto)
Un saludo
PMART
Asociación Profesional de Mediación Artística http://www.apmart.org
info.apmart@gmail.com
«La Orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura es una agrupación musical conformada por jóvenes y niños que viven en la comunidad instalada en el entorno del vertedero de Cateura, el principal y más grande vertedero de Asunción, la capital del Paraguay, así como por algunos jóvenes de otras comunidades cercanas, interesados en vivir la experiencia de conformar esta Orquesta».
Este proyecto, iniciativa del músico Szaron y Sonidos de la Tierra, en Cateura, Paraguay, desarrolla el poder de la música como elemento de transformación social y sin duda cambia la vida de los habitantes de este vertedero, especialmente la de los jóvenes, abriéndoles nuevas posibilidades de futuro.
Las artes son una herramienta valiosa y útil para trabajar en contextos sociales y comunitarios. En los centros donde se atiende a personas con problemas sociales diversos, se desarrollan talleres y proyectos de teatro, danza, fotografía, vídeo, música, artes plásticas y visuales y de escritura creativa, en los que los sujetos se implican en procesos de creación. Esta obra pone la atención en los procesos personales, grupales y comunitarios que las artes desarrollan y en cómo acompañar esos procesos desde una perspectiva socioeducativa.
ÍNDICE
Prólogo
1. Introducción
2. La exclusión social Las situaciones que llevan a personas y grupos a la exclusión social
3. Antecedentes de la mediación artística La pedagogía La filosofía La psicología La educación social La educación artística La arteterapia El arte comunitario (community arts) La mediación en resolución de conflictos
4. ¿Cómo actúa la mediación artística? Fomenta el acceso a la cultura Proporciona una mirada no estigmatizadora Es un espacio potencial y de experimentación segura Desarrolla la resiliencia Promueve el empoderamiento Posibilita los procesos de simbolización Es una forma de mediación en la resolución de conflictos
5. Los talleres de mediación artística El arte como herramienta Espacio lúdico Lugar de reflexión Desarrollo de las capacidades El vínculo
6. Marco metodológico de los talleres de mediación artística La planificación de los talleres El desarrollo de los talleres El material y los procedimientos La intervención educativa y el rol del mediador artístico El acompañamiento en mediación artística Los procesos
7. Los lenguajes de la mediación artística Las artes plásticas La fotografía El vídeo y el cine El teatro La danza La música El circo El clown La escritura creativa
8. Los contextos Infancia y jóvenes Personas mayores Violencia familiar Personas que viven en la calle Privación de libertad Adicciones Diversidad funcional Trastorno mental Problemas interculturales Pobreza y exclusión Conflictos bélicos
9. El desarrollo cultural comunitario Cuestiones terminológicas Antecedentes del desarrollo cultural comunitario Las políticas culturales La participación El papel de la cultura y la creatividad Aportación de los artistas al DCC Marco metodológico Fases del desarrollo de proyectos DCC
Buenas tardes
