Desde el curso 2017-18 hasta el 2022 realizamos una investigación colaborativa, coordinada por Ascensión Moreno González, en la Facultad de Bellas Artes de Barcelona, concretamente en el marco de la asignatura Arte para la inclusión social. El mapa interactivo recogía proyectos de Mediación Artística, entendida como proyectos para la inclusión social, la salud y el desarrollo comunitario, a través de las artes, que se están desarrollando en el mundo.
En estos momentos Google ha eliminado el mapa. Compartimos pdf de los proyectos, organizado por continentes, dado que en estos momentos es la única forma de acceder a la información.
En este artículo Cálix presenta la situación en Honduras, y afirma que «existen proyectos de mediación artística realizados por organizaciones independientes e internacionales con claros objetivos y productos de inclusión» (Cálix, 2020,1)
Cálix, Lidia S. (2020). Mediación artística. Intervención social a través del arte y la cultura en Honduras. Communiars. Revista de Imagen, Artes y Educacion Crítica y Social, 3, 11-30.
«Esta investigación analiza los dispositivos de mediación cultural creados y desarrollados por proyectos socioculturales comunitarios en barrios periféricos de La Habana, Cuba. La hipótesis inicial consideraba que estas mediaciones conducían a otra dimensión del territorio basada en el arte: una comunidad cultural. El enfoque metodológico fue mixto, aplicando métodos y técnicas de investigación cualitativa y cuantitativa. Los principales resultados fueron: (1) la coexistencia de una lógica de arriba hacia abajo, típica del proceso de democratización cultural del país, y propuestas emergentes con una lógica de abajo hacia arriba como formas de democracia cultural en el territorio. (2) Sobre mediaciones culturales: la experiencia estética varía según los años de participación; en proyectos que desarrollan la música y la danza como la principal manifestación artística, el reconocimiento de la dimensión participativa y axiológica como mediación cultural no puede generalizarse; El sentimiento de pertenencia al territorio se consolidó con la participación en el proyecto sociocultural comunitario. (3) Finalmente, la idea de comunidad cultural, basada en las dimensiones de las mediaciones culturales, no es tan evidente en aquellos proyectos que ampliaron sus horizontes y objetivos de acción en comparación con aquellos que conservan su condición de proyecto de vecindario o comunidad.» (traducido del francés)
Bibliographic reference
Gonzalez Martinez, Elier. Les enjeux du développement culturel à La Havane, Cuba : les projets socioculturels et les nouvelles formes de médiation culturelle. Prom. : Scieur, Philippe ; Sepulchre, Sarah
Interesante artículo de Javier Abad Molina, publicado en:La educación artística como instrumento de integración intercultural y social / coord. por Salomé Díaz Rodríguez, Susana Montemayor Ruíz, 2007, ISBN 978-84-369-4408-2, págs. 37-76.
Resumen:
Las propuestas del arte contemporáneo (la instalación, la performance o arte de acción, el arte comunitario, etc.) pueden servir como contexto significativo para establecer dinámicas de relación y participación en el ámbito educativo. A través del juego y de la experiencia estética, el arte nos revela los valores que sostienen el desarrollo humano y ofrece trayectorias, posibilidades y rituales para entendernos en esa realidad que compartimos con los “otros” como estado de encuentro. Nos permite también, compartir los significados que crean el sentido de pertenencia a una determinada cultura o comunidad.
La presencia deproyectos socioculturales comunitarios que tienen en el arte su motor impulsor ha diversificado disímiles contextos urbanos y rurales. El objetivo de esta investigación es la creación y validación de una escala que permita analizar y comprender las formas de acción y manifestación de las mediaciones culturales en las comunidades. El instrumento, compuesto por cinco dimensiones – estética, artística, participativa, axiológica y anclaje territorial – responde a un concepto de mediaciones culturales manifiestas en la construcción, reproducción e intercambio simbólico producido entre los factores culturales, los dispositivos artísticos, el territorio y el público participante de un proyecto sociocultural comunitario. Se utilizó un enfoque mixto en la investigación, donde se triangularon los resultados de varios focus groups, rondas de expertos y pruebas estadísticas que demuestran la validez y confiabilidad del instrumento. Los ítems propuestos para cada dimensión resultaron del análisis literario, de diferentes focus groups con especialistas en la temática y de la validación de expertos a través del método Delphi. El cuestionario se aplicó a 268 participantes de diversos proyectos socioculturales. El índice de consistencia interna mostró un coeficiente de 0,845, mientras que en el análisis factorial exploratorio se confirmaron las dimensiones creadas a través de las comunalidades surgidas. En el análisis factorial confirmatorio se evidenció la correlación entre todas estas dimensiones. En las subescalas, los Alpha de Cronbach fueron satisfactorios, así como la correlación entre ítems.
Revista electrónica: Sociologias. Print version ISSN 1517-4522On-line version ISSN 1807-0337
Autores: Elier González-Martínez, Universidad Politécnica Salesiana de Ecuador, Guayaquil, Ecuador y Belkis Rojas Hernández, Universidad de Pinar del Río, Pinar del Río, Cuba
Publicación de la investigación realizada en el Centro Penitenciario
Murcia II con un total de 16 internos distribuidos en dos grupos de 8 sujetos, que participaron de forma voluntaria. La edad media de la muestra era de 38 años.
«Para concluir, diríamos que poder formular pensamientos emocionados y sostener las ambivalencias, nos ofrecen un adecuado resumen del proceso evolutivo que han realizado casi todos los participantes del Taller. Dadas las conclusiones obtenidas, animamos a todas las instituciones penitenciarias y administraciones, a desarrollar este tipo de tratamientos para favorecer, de un modo consolidado y comprometido, la elaboración y evolución de los internos» (pg. 26)
Para la recopilación y análisis de datos se utilizó la narración de cuentos, prácticas y confección de artes textiles, análisis narrativo, autorreflexión y diarización.
Palabras clave: investigación basada en el arte, artes textiles, narrativa, improvisación, recursos, medio ambiente
Artículo publicado en: Человек. Культура. Образование — Human. Culture. Education, 2020, 1(35)
RESUMEN
Este trabajo es el fruto de reflexiones y experiencias que han ido surgiendo a lo largo de más de cuatro años de participación en algunas manifestaciones artísticas que tienen al cuerpo como principal actor. De esta forma, en el primer capítulo de este trabajo se encontrará la sistematización de algunas definiciones y reflexiones que contornean la concepción del cuerpo y que considero claves a la hora de proponer espacios de trabajo que lo involucran. Así, se ha intentado explicar cómo el cuerpo puede ser productor de sentidos; para en el segundo capítulo introducirnos en el concepto de mediación artística como una rama de la mediación cultural, la cual tiene como principal objetivo abordar conflictos a través del arte en una comunidad determinada. La mediación artística surge, de esta forma, como un mecanismo de apropiación para que las comunidades puedan narrarse a sí mismas e interferir directamente en la producción de su realidad cultural, entendiendo al cuerpo como parte de la cultura viva y del patrimonio cultural intangible.
. Tesis de conclusión al Instituto Latino-Americano de Artes, Cultura e Historia de la Universidad Federal de
la Integración Latinoamericana, como requisito parcial para la obtención de título de Bacharel en Letras, Artes y Mediación Cultural.
Orientadora: Prof.ª Dr.ª Cristiane Chech. 2017
El vídeo sobre el proyecto Enllaç de la Fundació Orfeó Lleidatà es una iniciativa en el marco de la VI Jornada de Mediación Artística: La música como herramienta de transformación social. Barcelona. 2019.
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