Comunidades en movimiento: los planes de desarrollo comunitario como promotores de capital social

Navas
Navas
En este artículo, de Mònica Padró y Xavier ücar, se evalúa la creación de capital social  en el barrio de Navas de Barcelona, a partir de la pregunta de si los planes de desarrollo comunitario (PDC) son promotores de capital social y relaciones en las comunidades.
 

Arte, política y activismo

arte y activismo
arte y activismo

El texto analiza dos posiciones esenciales en la relación arte y política. Por un lado la actividad de artistas que intervienen con sus obras en el espacio público con objetivos políticos y de transformación social, y por otra la actividad de artistas que trabajan en e l seno de grupos activistas.

Artículo de Yayo Aznar Almazán, profesora titular de Universidad en el Departamento de Historia del Arte de la Uned y  María Iñigo Clavo, artista plástica e investigadora.

Artículo en pdf.: arte-politica-activismo

Recolecciones sonoras y visuales de escenarios de memorias de la violencia

Artículo de Catalina Cortés Severino, publicado en Antípoda, Revista de Antropología y Arqueología de la niversidad de L9s Andes (Colombia).

«lo que me interesa sobremanera es analizar cómo estas prácticas artísticas están abriendo espacios para reflexionar sobre otras temporalidades, sobre la memoria como la ruina de la que habla Benjamin, donde ésta no significa la decadencia, “el pasado”, sino, por el contrario, la memoria como la interposición y coexistencia de tiempos».

Acceso al artículo: http://antipoda.uniandes.edu.co/view.php/140/indexar.php?c=Revista+No+21

Los museos de arte: Agentes activos para la equidad social. Proyectos para personas con necesidades específicas de apoyos. Artículo de Mar Morón

Mar Morón MNAC 2
Mar Morón MNAC 2

La autora plantea las potencialidades potencialidades de los espacios museísticos como agentes activos para fomentar la equidadsocial y presenta tres proyectos realizados por elDepartament d’Educació del Museu Nacional d’Art de Catalunyapara personas con necesidades específicas de apoyos y un taller inclusivo.

http://revistas.ucm.es/index.php/ARTE/article/viewFile/37097/35902

Arteterapia: Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social. 253. Vol. 6 (2011) 253-268. ISSN: 1886-6190

La viceministra de cultura de Ecuador escribe sobre la cultura y el arte en educación

Ministerio de Cultura. Ecuador
Ministerio de Cultura. Ecuador

“El arte y el hombre son indisociables. No hay arte sin hombre, pero quizá tampoco hombre sin arte. Pero con éste, el mundo, se hace más inteligible, más accesible y más familiar. Es el medio de un perpetuo intercambio con lo que nos rodea, una especie de respiración del alma, bastante parecida a la física, sin la que no puede pasar nuestro cuerpo», escribe la viceministra, citando a René Huyghe (1).

Plan Nacional de Inserción de los Componentes Culturales y Artísticos en la Educación. Beatriz Parra Durango, Viceministra de Cultura. Ministerio de Educación y Cultura de Ecuador.

Haz clic para acceder a PonenciaEcuador.pdf

1 Huyghe, René. El arte y el hombre. Barcelona: Editorial Planeta, 1977.

 

El arte hace a los niños mejores personas y mejores estudiantes, en contra de la opinión del ministro de educación de España

El arte hace a los niños mejores personas

Un estudio publicado en Education Next y Educational Researcher, afirma que los alumnos expuestos a las instituciones culturales como museos y centros de artes escénicas, tienen niveles más altos de compromiso con las artes, son más tolerantes, empaticos, tienen mejor memoria  y pensamiento crítico.

“Los cambios fueron significativos” dijo Jay P. Greene, profesor de la reforma educativa e investigador del estudio.

Acceso a la publicación del estudio: http://educationnext.org/the-educational-value-of-field-trips/

 

Estado del arte sobre pedagogía hospitalaria. Contexto internacional y futuro de un ideal de justicia social

Carol Rama
Carol Rama

Contexto internacional y futuro de un ideal de justicia social.

«La tesis fundamental sobre la cual se deben construir las políticas y los servicios dirigidos a losniños y las niñas es ‘el respeto del derecho de todo niño a la atención, el desarrollo y laeducación’ ya que ello garantiza la igualdad de oportunidades, lo cual es un prerrequisito parala justicia social (Siraj-Blatchford y Woodhead, 2009). Este principio sustenta el valor que laspolíticas y los servicios tienen para aquellos niños que se encuentran en alguna situación devulnerabilidad, como puede ser la pobreza, la guerra o la hospitalización. De hecho, en estassituaciones el derecho a la protección y a la educación cobra mayor relevancia, ya que sonprecisamente estos niños quienes con mayor frecuencia quedan excluidos o relegados de losplanes y estrategias de desarrollo. En este sentido, la Pedagogía Hospitalaria debe serentendida no sólo como una terapia o como una parte complementaria de la rehabilitación, sinocomo la concreción de un ideario de justicia social que encuentra entre sus principalesantecedentes los distintos marcos jurídicos nacionales e internacionales«.

Interesante artículo de Karla Villaseñor Palma, Laura Pinto Araújo, Claudia Guzmán Zárate y Mónica Fernández Álvarez, Profesoras investigadoras de la Licenciatura en Procesos Educativos, Facultad de Filosofía yLetras, Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. Dirección: Av. Juan de Palafox yMendoza 229, Centro Histórico. Puebla, Pue. CP72000. México. Teléfono: 01 (222) 2295500Ext. 5158

La Subjetividad y la Fantasía en la Creación Plástica: Sus Procesos Psicológicos y Simbólicos en el Arte Infantil y Primitivo

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Artículo de Belén León Río, Universidad de Sevilla (España), publicado el 3 de febrero de 2015.

Aborda los processos simbólicos inconscientes en el arte infantil y primitivo.

León Río, B. (2014). La Subjetividad y la Fantasía en la Creación Plástica: Sus Procesos Psicológicos y Simbólicos en el Arte Infantil y Primitivo. Barcelona, Research, Art, Creation, 3(1), 33-58. doi: 10.4471/ brac.2015.03

Descarga articulo:

http://hipatiapress.info/hpjournals/index.php/brac/article/viewFile/1085/1117

 

Proyectos comisariales pedagógicos en museos de arte contemporáneo

live with art is good for you
live with art is good for you

 

Según los autores del artículo, las prácticas comisariales educativas se presentan actualmente como una nueva forma de concebir la educación artística en museos de arte contemporáneo, intentando romper el desencuentro entre las exposiciones y el público. Las políticas educativas museísticas deberían dotar al espectador de las herramientas necesarias para la comprensión y para generar discursos subjetivos.

Artículo de José Sixto Olivar Parra (Universidad de Valladolid) y
Pablo Coca Jiménez (Museo Patio Herreriano) Publicado en:  CLIO. History and History teaching (2014), 40. ISSN: 1139-6237.
http://clio.rediris.es/n40/articulos/mono/MonOlivarCoca2014.pdf